School of Dramatic Art
693 reviews
November 27, 2024
Хорошая труппа, приятная атмосфера.
Театр экспериментальный, поэтому уровень и стиль постановок разный. Важно выбрать пьесу под себя. Например, мне по душе "Как важно быть серьезным" (судя по апплодисментам, не мне одному).
Отдельно отмечу отличную работу с пространством театра.
Стены холла заняты выставками.
Спектакль начинается не с поднятия занавеса (его нет), а с забавных сценок, разыгрываемых при рассадке гостей и задающих тон будущему действию (например, слуги чинно расставляют посуду или смешно подметают пол).
В антракте происходят музыкальные номера персонажей пьесы или такие забавные события, как дегустация французского хлеба с маслом (отлично вписывается в шутливо-чопорный великосветский тон "Как важно быть серьезным").
5
December 6, 2024
05.12.2024 побывали в подругой в ШДИ( Школе драматического искусства). Здание находится на Сретенке, одной из исторических улиц Москвы, и хотя оно современное, но отлично вписано в архитектурный ансамбль улицы. Внутри оно, как бы, раздельно на своеобразные функциональные пространства с высоченными потолками, красивыми мостиками-переходами, обилием окон, что делает его стильным и запоминающимся.
Мы смотрели Вассу Железнову(вторая редакция) на сцене Манеж, и мы были не просто зрителями, мы были гостями в большом доме Храповых-Железновых, так как понятия сцены, в её истинном значении, в этом зале нет. Артисты и зрители находятся друг от друга на расстоянии вытянутой руки, это огромный плюс, ты словно наблюдаешь за жизнью этой семьи изнутри и оказываешься вовлечённым в семейные перепитии.
Васса (Людмила Дребнева) - железная леди начала 20 века, женщина властная, частенько грубая. Но она, перенесшая в своей жизни много невзгод, не побоялась взять на себя ответственность за каждого члены своей семьи, стать её хранительницей, защитницей от нищеты, позора, грядущих внешних обстоятельств. Людмиле Дребневой удалось передать всё это в полной мере.
Сюжет спектакля классический, вторая редакция отличается тем, что здесь больше революционных мотивов, которые воплощает невестка Вассы Рашель, но на протяжении всего спектакля наши с подругой симпатии и сочувствия были на стороне Вассы, доказывающей, что нет ничего дороже семьи.
Замечательная режиссёрская и актёрская работа Игоря Яцко( он играет Сергея, мужа героини). Он ввёл в канву спектакля много музыки: и народные песни, и застольные, и цыганские(это воспринималось очень колоритно) , и исполнении на рояле классических произведений.
Всю обратную дорогу домой мы обсуждали увиденное, мы говорили о Вассе, как о женщине , живущей в наше время, а значит цель поставленная этой постановкой была достигнута, спектакль, безусловно современен, смотрится на одном дыхании, западает в душу.
Ирина , Елена
4
March 24
18.03.25 посетила один из моих любимых театров ,Театр Школы Драматического Искусства. В этот раз смотрела спектакль по пьесе Карло Гоцци " Турандот".Это необыкновенный театр ,всегда интересный и неожиданный. Представление начинается в фойе. Актер исполнил красивую песню ,стоя на балконе.Уже этим подготавливая зрителя окунуться в предстоящее зрелище.
И ожидание встречи с чем то прекрасным оправдалось. Яркие , красивые костюмы , завораживающая игра актеров , и очень гармонично вписанные в канву спектакля песни Юрия Антонова "Нет тебя прекрасней" ,Николая Носкова "Это Здорово". Все это производит незабываемое впечатление.Спасибо всем создателям этого спектакля.
December 7, 2024
6 декабря 2024 года побывали на спектакле "Безымянная звезда"в театре "Школа Драматического искусства".
Это один из моих любимых театров и любимых спектаклей. В необычном зале "Глобус" актёры играют прямо перед тобой, всего в двух шагах. И видно, с какой искренностью и самоотдачей, как они проживают эмоции своих героев, как полностью входят в образ.
Действие спектакля происходит на нескольких уровнях, и зрители постоянно оказываются как-будто в самом центре событий, ощущая себя участником процесса, раделяя радость и печаль героев.
И ещё огромное количество "изюминок": то живая "крыса", то выезд на сцену "машины", то полное ощущение проезжающего поезда...
Отличный спектакль!
Изумительная игра актеров!
Рекомендую!
4
December 26, 2024
Были сегодня на премьере, Екатерина.
Восторг.
Зал круглый амфора, невероятная атмосфера, шикарные декорации, игра актеров по станиславскому, выложились на все сто, наслаждался, главная героиня и не только она снимаю шляпу, игра блестящая. Режиссура спектакля вдумчиво прекрасна, втиснуть в такой небольшой промежуток действия столько истории и искраметного юмора граничащего на лезвии черного, невероятная работа сценаристов и режиссера, с наступающим новым годом!
Рекомендую посетить театр, это открытие, круглый зал из трёх этажей посадочных мест и приятный комфортный звук с обзором, вы по настоящему крутые, творческих успехов, отдельно спасибо за старинную карту на поднимающемуся полу сцены, вы молодцы.
1
December 18, 2024
17.12.24 побывала в театре,,Школа Драматического Искусства" на спектакле-концерте,,Родные песни".Встречает гостей приветливый,внимательный администратор.Проходил концерт в зале,,Глобус" ,в котором прекрасная слышимось.Исполнялись песни разных народов России.Исполнение произведений сопровождалось движениями,танцами.Поддерживалось игрой на этнических музыкальных инструментах.Сразу заметен профессионализм,ведь участники заканчивали факультет народного хора ак.им.Гнесиных.Интересно услышать песни,напевы,мелодии,язык разных народностей.Исполнение задорное,с настроением и одновременно деликатное.Восхитила колыбельная песня.Унесла в детство.Работа со светом предала спеатаклю особые ощущения.Светлана Анистратова- руководитель хора.Огромное ей спасибо за прекрасный душевный концерт.
3
January 13
Красивый, современный театр! С просторным фойе, разнообразными залами, концептуальным архитектурным решением! С такими же интересными и яркими спектаклями! Проходя по коридору до зала можно увидеть театральные красоты - разный реквизит. В начале и конце спектакля у входа в зал зрителей встречают создатели спектакля: режиссёр, художники, сценограф. Этот театр один из самых лучших в Москве!
1
December 4, 2024
3 декабря посмотрела в ШДИ спектакль " Чудный сон Татьяны".Великолепное музыкально-поэтическое зрелище. Режиссер нашел интересное решение для раскрытия сюжета "Евгения Онегина". Молодые актеры очень здорово,энергично,задорно,весело сыграли сложный и трагичный спектакль.В зале много молодежи. И это вызывает эмоциональный контакт актеров и публики. Мне очень понравилась находка режиссера- он ввел персонаж "автора". Зрители наблюдают развитие сюжета из зала,а за сюжетом смотрит и "автор". И даже участвует в действии для усиления мизансцены.Это создает эффект сопричастности .Все рождается здесь и сейчас. Замечательный спектакль!
4
October 21, 2024
Недавно впервые посетила этот очень красивый театр и осталась в полном восторге. Ходила на спектакль "Опасные связи".
У режиссера Игоря Яцко (Заслуженный артист РФ) классическое произведение получилось очень свежим и невероятно красивым. Здесь сделана довольно крупная ставка на визуальной составляющей и она, несомненно, сыграла. Также режиссер добавил выдержки из пьесы Леонида Филатова из сборника "Опасный, опасный, очень опасный", поэтому не удивляйтесь, когда герои вдруг начинают говорить в стихах.
Достичь такой красоты на сцене смогли художник спектакля (тоже Заслуженный) Николай Симонов и художник по костюмам Евгения Панфилова. Облачения героев - это просто песня! Это огромное наслаждение для глаз, но при этом абсолютно гармонично вписывается в происходящее и не ставит перед собой цель отвлечь от происходящего на сцене.
Все персонажи спектакля очень яркие. У каждого есть какая-то изюминка, которая цепляет зрителя. Все актеры блестяще справились с задачей запомниться, даже второстепенные герои. Я даже не могу выделить кого-то из труппы, потому что придется перечислять всех.
И напоследок скажу три вещи. Спектакль получил премию "Звезда Театрала" в номинации «Лучший спектакль. Малая форма». Здание театра само по себе достойно посещения, так как больше напоминает музей, с необычной архитектурой, с выставками картин, панно и скульптур. И, наконец, я очень рекомендую спектакль к просмотру.
6
February 6
Была на 3 спектаклях театра ШДИ. Отличная постановка в зале Глобус по пьесе Цветаевой "Каменный ангел". Средняя - в зале Манеж, по Уайльду "Идеальный муж". И странная по Чехову в Тау-зале, " Чёрный
монах". Архитектура и пространство театра прекрасны. Хотя бы 1 раз туда нужно сходить. Но постановку надо выбирать очень осмотрительно. Смотреть пьесу "Идеальный муж" было скушно. Сюжет
известный, игра актёров - на отвали, ушла в антракте. На постановку" Чёрный монах" людям с проблемами лёгких, астмой и др. лучше не ходить. Слишком много удушающего дыма по ходу пьесы. Уважаемый режиссер этой постановки, зрители - не тараканы, не надо нас травить! По существу :игра актёров нервная, отец-садовод карикатурен, у Чехова - трагичен, Таня - слишком громкая, слишком яркая, монах и философ прекрасны. Так что думайте сами, решайте сами... ходить или не ходить.
January 20
Вчера посмотрел спектакль "Опасные связи" в театре Школа драматического искусства", ул. Сретенка, 19. Прекрасное внешнее, новогоднее убранство театра сразу подняло настроения, масса фото. Внутри чисто, уютно, встречают, провожают, прямо семейная идиллия, Три этажа, выставки, интересные уголки для фото, буфет, все на месте, всё традиционно для театра! Зал "Манеж", очень компактный, ну прям домашний театр... Соприкасаешься не только с действием, но чувствуешь дыхание акторов! Сам спектакль очень рекомендую! Получил истинное удовольствие... Сопереживал до мурашек! Самоотдача актёров поразила! Все, кто задействован ни на минутку не дали усомниться в профессионализме! Тема вечная -тема сложная: интрига, предательство, измены и.... как апогей - ЛЮБОВЬ, как единственное великое чувство, которое спасёт мир, но всех! Браво!!!
2
October 25, 2024
Отличное пространство, сюда можно ходить на экскурсию и любоваться дизайнерскими "выкрутасами". Отличные выставки в фойе.
Спектакли тоже экспериментальные. Не зря же название - школа драматического искусства! А в школе и должен жить дух "бури и натиска".
Главное, чтобы нафталином не пахло. Им как раз и не пахнет!
В импровизированных залах сидеть достаточно сложно: на скамьях и венских стульях. Но а кто говорил, что театр - это легко?
Преодоление у актеров, преодоление у зрителей.
Понравилась постановка "Гроза, Апокриф",
"Собака с дамочкой" - неровный, многословный и затянутый, но сама идея показалась интересной. Да, и актерски хорошо, особенно Александр Антипенко в роли Собаки.
2
January 18
Понравилось 😅
Пространство театра — многофункциональная площадка с четырьмя зрительными залами: «Манеж», «Тау-зал», «Грот-зал», в которых расположение зрительских кресел постоянно трансформируется, и «Глобус». Между собой залы соединены фойе со стеклянной крышей и естественным освещением. 4
С 2022 года у театра появилась вторая сцена на Новослободской: к нему присоединили бывший Центр им. Мейерхольда. 4
В репертуаре преобладают постановки по классическим произведениям — «Мёртвые души», «Из путешествия Онегина», — однако можно найти и спектакли по современной прозе — «Калечина-Малечина», «Сахарный ребёнок» и другие. 4
Помимо спектаклей, в театре регулярно проходят лекции и научные конференции, а также проводятся выставки и фестивальные показы.
1
January 18
Спектакль «Душечка» «Школы драматического искусства» проходит в камерном «Тау-зале». В спектакле режиссёра Артёма Черкаева играют всего два актёра: Алина Чернобровина (Ольга Семёновна Племянникова) и Кирилл Фёдоров, который перевоплотился в первого и второго мужа героини, а также сыграл ветеринара Смирнина и его сына Сашеньку. Талантливый молодой актёр Кирилл Фёдоров мастерски передал каждый образ, манеру поведения и даже голос! От ребёнка до пожилого человека. Интересные сценические костюмы и грим создали настолько непохожих друг на друга персонажей, что было сложно представить, что их играл один актёр.
Зрители с интересом наблюдали за развитием сюжета. До чего хороша Душечка в образе Алины Чернобровиной! Она смогла передать душевное состояние и переживания главной героини, а также её умение нравится всем окружающим. Душечка видит смысл своей жизни в любви. Ей хочется раствориться в предмете своего обожания. У Душечки нет своего мнения, она дословно повторяет фразы других людей и смотрит на мир чужими глазами. Сначала она любит театр, затем становится купчихой, у которой нет времени для увеселения, позже увлекается садоводством. Каждый раз любовь Оленьки меняет её до неузнаваемости.
В спектакле минимум декораций, но каждая деталь важна для передачи настроения спектакля. Светлая грусть и меланхолия окутывают действие. Рельсы на сцене символизируют жизнь Душечки. Железная дорога привозит и увозит пассажиров, а Душечка остаётся. Есть ли выход из этой ситуации? Или это конечная станция, а дальше только тупик? Название спектакля «Душечка» говорит о несформировавшейся душе главной героини, которой не хватает глубины. И в этом её трагедия.
February 22
Театр со своим лицом и разнообразным репертуаром.
Организация внутреннего пространства театра уникальна, воздушная конструкция холла с прозрачным куполом позволяет вдохнуть театральную атмосферу полной грудью, почувствовать себя в храме искусства уже при входе. И далее открываешь для себя внутреннее пространство театра, проходя в зал (а их в театре несколько) мимо таинственных для зрителя (как ребенка) помещений.
Последний спектакль, который я посмотрела здесь - «Васса Железнова». Прекрасная игра актеров, особенно Людмилы Дребневой, не в первый раз тронувшей меня глубиной передаваемых чувств. Спектакль дал почву для размышлений о многом. Рекомендую посмотреть эту замечательную постановку о трагедии жизни в целом, но переданной с любовью, уважением и доброй улыбкой, как это бывает в жизни каждого из нас.
Впервые (и навсегда) Людмила Дребнева поразила меня в спектакля «Орфей спускается в ад». Сильнейший, пожалуй, спектакль. Рекомендую однозначно!
Любителям комедии рекомендую посетить спектакль «Как важное быть серьезным», тонкий юмор, легкость действий, игра образов, смотрится на одном дыхании!
В каждом спектакле «живые» декорации, яркие костюмы, организация сцены настолько функциональны, что создают дополнительный эффект присутствия.
Хочу еще отметить милый театральный буфет с необыкновенно вкусной выпечкой, по-домашнему уютный.
Для меня этот театр сейчас это самое лучшее театральное пространство, в которое очень хочется вернуться!
November 29, 2024
27.11.24 года впервые посетила театр "Школа драматического искусства" спектакль "Каменный ангел". Все было впервые: архитектура театра, конструкция зала "Глобус", впервые поставлена пьеса И.Яцко на стихи Марины Цветаевой. Тема пьесы вечная: моление, прошение у Богоматери. В пьесе все герои обращаются к скульптуре Каменного Ангела, покровителя города, заступнику. Каждый просит о своём. Восхитило музыкальное оформление спектакля. Прозвучала музыка эпохи барокко, исполненная на барочных инструментах : клавесин, лютня, орган, тамбур, колокола. Очень понравилась игра музыкантов. Всё было оригинально: и появление ангела, технические возможности сцены, световое оформление, костюмы, сценическое воплощение актёрами поэзии Марины Цветаевой. Рекомендую посмотреть пьесу и театр
Н.Ив.
2
December 7, 2024
06.12.24 года посетила спектакль «Безымянная звезда» в театре "Школа драматического искусства"
«Безымянная звезда» – спектакль, который оставил незабываемое впечатление! Это удивительная история о любви, мечтах и поиске себя, и , конечно о выборе, рассказанная через призму таланта актеров и мастерства режиссера. Каждый персонаж был живым и настоящим, а их эмоции передавались зрителю с такой силой, что невозможно было остаться равнодушным.
Особо хочется отметить игру главных героев Мона (Александра Лахтюхова) и Марин (Евгений Поляков). Их взаимодействие на сцене создавало ощущение настоящего волшебства, а каждый диалог был наполнен глубоким смыслом и искренностью. Это тот случай, когда театр действительно становится искусством, которое проникает в душу и оставляет след на всю жизнь. Браво всем участникам постановки!
4
February 9
Смотрели с подругой спектакль " С вечера до полудня" в Школе драматического искусст ва 28.12.2024 года.
Режиссёр Егор Равинский.
Актеры меня покорили, сопереживала каждому герою и в целом всей семье. История Нины мне показалась назидательной, как бывает в жизни: отчаянный поступок может сломать чью-то жизнь.
Ким вызывал во мне антипатию, пока в гости не зашла бывшая жена Алла.
Вот где произошли метаморфозы)
Вроде история незамысловатая , но наполнена смыслом и эмоциями, все как в реальности.
Этот спектакль, как метроном, каждый услышит в нем своё)
Рекомендую к просмотру всем ,кто считает себя взрослым!
1
May 27, 2024
Были недавно на спектакле "Идеальный муж"
Театр очень удобно расположен, при входе встречают очень вежливые и приветливые сотрудники. Приятно, что есть лифт, чистые туалеты. Зал не большой, но очень уютный и с любого места прекрасно видно. Игра актеров выше всяких похвал, браво!
А теперь о грусном: мы специально уточнили, когда будет 3й звонок, но он не прозвучал в обещанные 17.45, не было и 17.55, и в 18.00... всё это время зрители находились в достаточно душном помещении, ожидая разрешения войти в зал. 3й звонок прозвенел, когда спектакль должен был идти уже 6 минут, после чего занявшие свои места зрители, 20 минут "наслождались" звуками настраиваемых инструментов. Жаль, ведь всё это время можно было бы провести, прогуливаясь на свежем воздухе.
Постановка ужасная, зная это произведение, побывав на других спектаклях, еле дождались антракта, кстати, на время антракта всех выгнали из зала.
Очень грустно, что роскошные актеры вынуждены играть в таких спектаклях.
2
6
November 28, 2024
Сегодня посмотрела спектакль "Каменный ангел"по пьесе Марины Цветаевой.Сп ектакль красивый, игра актёров восхитительна. Великолепные костюмы, необычный зал с разнообразными ,неожиданными эфектами на сцене, с живой музыкой. Все это завораживает и оставляет приятное послевкусие от увиденного и услышанного. Спасибо большое театру и актерам за прекрасно проведённый вечер.
1
January 31
Посетила сегодня интереснейший спектакль Душечка в постановке молодого режиссера Артема Черкаева
в Театр «Школа Драматического Искусства» .
Спектакль стал интересным и многогранным взглядом Мужчины на образ Женщины рядом с ним.
Интересн был образ Душечки, талантливо представленный молодой актрисой
Алиной Чернобровкиной . Прекрасен и ее партнер актер Кирилл Федоров.
Роль Ольги была сыграна на большом эмоциональном надрыве.
Врастая в каждого Мужчину и потом теряя его Ольга теряла большую часть себя .
А встречая следующего Мужчину опять оживая врастала в него и опять жила его жизнью.
И каждый раз у нее хватало сил и эмоций прожить это вместе с залом.
Действительно, как и писал А.П. Чехов
Она постоянно любила кого нибудь и не могла без этого.
И любить она могла только со всей силой на страсти и надрыве.
March 13
Мы очень любим ходить в театр и делаем это достаточно часто и с удовольствием, тем более Санкт-Петербург располагает к этому. Нас сложно удивить постановкой и игрой актеров, НО посмотрев две постановки в этом театре мы были в полнейшем восторге!!!
И даже спустя время, я не могла оставить этот замечательный театр без отзыва❤️
Чехов 3Д - это просто потрясающий спектакль в исполнение которого вовлечены все зрители. Игра актеров восхитительна, а чудесные голоса заставляют тебя окунуться во времена угодий и покосов.
С вечера до полудня, это серьезный и глубокий спектакль, который заставляет задуматься. Проживаешь с каждым актером его жизненные моменты и метания. И конечно в конце не удалось сдержать слез.
Спасибо каждому актеру за эти эмоции!!! Браво!!! 👏🏽 👏🏽👏🏽
January 2
Впервые посетил этот театр. Впечатления только позитивные. Интересные планировки и интерьеры (арх. И. В. Попов, госпремия РФ 1998г.), вежливый персонал, хороший буфет с вроде бы невысокими ценами, отсутствие
сутолоки в связи с небольшими залами и т. д.
Спектакль по пьесе В. Розова "С вечера до полудня" вполне традиционный, без
экспериментов. На мой невзыскательный взгляд все актеры играли отлично.
1
March 19
18 марта в Школе
драматического искусства смотрела спектакль "Турандот" по пьесе Карло Гоцци
У режиссера Глеба Черепанова своя версия этой пьесы, но самое неожиданное —это выбор исполнительницы роли Турандот . Великолепная игра Заслуженной артистки Людмилы Дребневой в роли молоденькой принцессы, а еще были рассказаны небольшие интересные случаи из ее театральной карьеры. Сам Глеб Черепанов выходит на сцену в начале и объявляет, что все, что мы увидим это генеральный прогон. И зритель в это поверил, но как оказалось эта был отрепетированный замысел режиссера) А какое музыкальное оформление! Прозвучали песни Юрия Антонова « Нет тебя прекрасней», «Это здорово» Николая Носкова и даже Синенькая юбочка Чичериной в очень красивом исполнении.
Музыка начинается еще в фойе,перед началом спектакля на балконе была исполнена песня, про которую потом режиссер сказал,что она никакого отношения к спектаклю не имеет, а просто актеру захотелось ее спеть)
Красивые, яркие, интересные костюмы, талантливые актеры и великолепный спектакль! Однозначно рекомендую к просмотру, а два часа без антракта пролетят незаметно. Хочется еще отметить приятную душевную атмосферу в театре и вежливый персонал! Спасибо за прекрасный вечер!
December 18, 2024
Сегодня я побывала в этом замечательном театре на восхитительном спектакле "Мольер.Экспромт". В этом спектакле все удивительно- и то, как он начинается, и как идёт, и как заканчивается, там все необычно, перевёрнуто, куражно - зрители вовлекаются в действие по ходу пьесы и вместе с актерами играют, и это вызывает такую бурю позитива, такой заразительный смех, оживление, что трудно сравнить, где ещё я испытывала подобные чувства. При этом в спектакле поднимаются серьезные темы, ставятся сложные вопросы и предлагаются решения! Зал аплодировал и не отпускал артистов! Спасибо за то, что такое театральное чудо есть! Обязательно пойду снова!
3
January 11
11 января посетили театр "Школа драматического искусства" спектакль "Мёртвые души" в постановке руководителя художественной Лаборатории, Заслуженного артиста России Игоря Яцко.Интересный вход в театр с тяжёлой дверью и коваными ручками. В гардеробе одежду вешают на "плечики" с уважением к зрителю. При входе нас ожидало просторное фойе с высоченным стеклянным потолком. Чувствовалась воздушность здания театра. Была организована галерея работ художника, скульптора, мастера керамики. Спектакль получился динамичный, энергичный. Впечатлило актёрское мастерство, чётко и внятно произносили скороговоркой текст, не сбивались. Костюмы подобраны в современном стиле, но с отголоском прошлого времени. Реплики произносились нарочито с преувеличением, подчёркивая комичность ситуации. Очень хороши были вокальные партии и цитаты из произведения. Всё так проникновенно... В антракте можно было отдохнуть в буфете, но был и более лояльный вариант с кофеавтоматом и просто стоял кулер с водой. Смело можно рекомендовать этот театр к посещению.
Ирина Б. Алла А.
February 22
Были с дочкой недавно в театра Школа Драматического Искусства на Спектакле «Васса Железнова» .
Спектакль произвел на нас глубокое впечатление. Постановка, выполненная с мастерством и любовью к тексту, в полной мере передает атмосферу эпохи и драму человеческих отношений.
Актерская игра заслуживает особых слов похвалы. Главная героиня, сыгранная Людмилой Дребневой , воплотила образ сильной и решительной женщины, борющейся за свою семью , внука и бизнес в условиях жестокой действительности. Ее эмоциональная игра затрагивала самые глубокие струны души, позволяя зрителям прочувствовать всю гамму переживаний Вассы.
Сценография и костюмы были тщательно продуманы, создавая яркий контраст между богатством и бедностью, что отражало внутренние противоречия персонажей. Музыкальное сопровождение усиливало напряжение и позволяло глубже погрузиться в атмосферу спектакля.
Особенно хочется отметить режиссерское видение Игоря Яцко которое сделало классическую пьесу актуальной и близкой современному зрителю. Ненавязчивая, но глубокая подача темы семейных ценностей, моральных выборов и борьбы за место под солнцем оставила меня в полном восторге.
В целом, «Васса Железнова» в театре ШДИ — это спектакль, который стоит увидеть. Его глубокий смысл и эмоциональная насыщенность обязательно найдут отклик в сердцах зрителей. Рекомендую всем!
December 3, 2024
Посчастливилось побывать на прекрасной постановке ШДИ 'Чудный сон Татьяны'. Великолепная постановка романа А.С. Пушкина 'Евгений Онегин' - на одном дыхании - великолепная игра актеров, продуманные режиссерские акценты, дополненные музыкой Свиридова, Хачатуряна и других великих композиторов. Однозначно рекомендую к просмотру школьникам и всем поклонникам творчества Пушкина - море позитива и прикосновение к классике. Браво!
3
March 15
Очень интересное здание, локаничный, необычный стиль дизайна! Зал Глобус пол укруглый и похож на небольшой обзорный планетарий, с несколькими ярусами! Чисто, уютно, помещение тветлые, дизайн лестниц очень интересный! Вежливый, учтивый персонал!
Очень понравилось, атмосфера приятная и уютная!
2
December 13, 2024
12.12.2024г. Посетил Школу драматического искусства и посмотрел театральную игру по мотивам пьесы "Турандот" Карло Гоцци и остался в полном восторге, эмоции не стихли даже по приезду домой! Настолько актеры ярко раскрыли свои таланты, особенно понравилась Турандот-Людмила Дребнева, необычен был ее переход монолог от роли до актрисы, я думал умру со смеху до слег смеялся, от рассказанных ей историй театральной жизни закулисья, хочу отметить ее меняющиеся наряды-костюмы! Понравился своей энергией на сцене Альтоум, император Китайский, отец Турандот-Кирилл Федоров. Также особо отмечаю Калафа, принца Астраханского- Евгения Полякова,обаятелен, душевен! Спасибо всем актеоам, режиссеру, всем причастным к спектаклю за отличное настроение! Всех благ, новых творческих идей!
3
February 26
25.02.2025 г. мы посетили в театре»Школа драматического искусства» спектакль: «Они всё-таки были девчонками» по рассказу Бориса Васильева «Ветаран»Режиссер заслуженная артистка РФ Мария Зайцева.Роли исполняли Галина Селякова,Анастасия Фурсова,Арина Федосенко,Екатерина Серебринская. Актерская игра была на высоком уровне, и каждый персонаж был проработан до мельчайших деталей.
Их эмоции, переживания и мечты были очень правдоподобными и близкими.
Особенно запомнилась главная героиня Арина Федосенко, ее внутренний мир и развитие на сцене — за её судьбой следили с интересом и сопереживанием. Много было прекрасных песен: «Огонек, Синий платочек, Катюша» .Актеры играют искренне, талантливо, доверчиво, не оставляют равнодушных в зале. Огромное спасибо за спектакль!!!За великолепную игру!!! Рекомендуем к просмотру!!!
January 12
Вчера 11.01.25г. познакомилась с версией режиссера Игоря Яцко спектакля "Мертвые души" в театре Школа Драматического Искусства. Все задействовано по максимуму: и музыка, и видио, спецэффекты, и костюмы и декорации. Сам И.Яцко в роли Чичикова прекрасен- натуральный ***- игра очень удачная. Замечательный свежий взгляд на Гоголя. Как эмоционально актеры доносят до зрителя характеры, переживания, жизненную позицию своих героев. Классно объединилии песнии сюжет и вовлечение зрителей в действие спектакля. Спектакль интересный, хорошо поставленный, с трепетным отношением к тексту- стоит посещению!
March 15
Очень нравится этот театр - и необычными архитектурой и интерьером, двумя нестандартными сценами, уютом, а больше всего - талантливыми актерами и интересными постановками;
14.03 были на спектакле "Дядюшкин сон", очень интересное прочтение Достоевского, оригинальные решения режиссёра, рекомендую
1
February 3
Прекрасный театр! Была на нескольких спектаклях, все понравились! Актеры прекрасные! Внутри красиво, часто проходят художественные выставки. Удобное расположение рядом с метро Сухаревская, вокруг много кафешек куда можно зайти после спектакля.
1
January 18
Открыла для себя замечательное театральное пространство-Школу драматического искусства!
Смотрела спектакль Мертвые души в постановке Игоря Яцко
Получила огромное удовольствие от самого театра , воздушного, необычного, доброжелательного!
И сама постановка запала в душу. Игра актеров - выше всяких похвал.
Однозначно приду еще не раз!
3
December 15, 2024
Хороший театр. Был на постановке "Черный монах" Чехова. Это чт о-то невероятное, я прям проникся игрой актеров, а к этому еще добавился грамотно поставленный свет, звуки, дым, дождь, музыкальное сопровождение, режисерские хода по изменению локации. Все было гармонично и целостно, игра актеров и все "фишки" дополняли друг друга, ничего не было неуместным или пошлым. Зритель близко к актерам и вовлечен в происходящее. Театр современный.
Прям Вау!
1
1
December 29, 2024
28.12.24 я наслаждалась спектаклем «С вечера до полудня» по пьесе Виктора Розова в театре ШДИ. В этом театре была первый раз. Ощущение-попадаешь в городок Италии, красивые мостики-переходы,обилие окон.Поражают высоченные потолки со стеклянной крышей.Войдя в зал (Манеж) представления,попадаешь в добрый Советский Союз. За 3 часа спектакля происходит много событий.Семья из 3-х поколений живет в одной квартире в высотке у Зоопарка, которую получил в свое время старший хозяин. Известный писатель Андрей Жарков(Олег Охотниченко). Но сейчас у них не самый лучший период.У каждого свой характер.Здорово,что все поддерживают друг друга,уважают,доверяют.Нина(Ольга Бондарева) спокойствие всей семьи,достоверная,искренняя,всех уравновешивает.Ким(отец Альберта)честный,принципиальный,когда-то знаменитый чемпион. Сказал свое главное слово сыну - ехать с мамой.Старшее поколение возлагает на Альберта. Борьба происходит тяжело. Выбор сделан.Он оставляет в Москве обожающих его отца,деда и тетку. Появление матери Альберта Аллы - это триумф. Давно не виделись,и грусть, и радость, и доверие. Ким до сих пор тоскует по ней,уехавшей за границу с другим мужчиной. Все к лучшему! Режиссеру Егору Равинскому огромное спасибо!
December 7, 2024
6.12.24 посмотрела пьесу «Безымянная звезда» в театре «Школа драматического искусства» в необычном зале «Глобус», лично я раньше в таком никогда не была. Режиссер-постановщик Заслуженный артист РФ Александр Огарев создал прекрасную работу по произведению румынского автора, писавшего под псевдонимом Михай Себастиан. Сам театр очень уютный, красивый, на стенах 2 этажа висят картины Светы Борисовой, на 1 этаже керамика, красавица ёлка, на 0 – буфет. В зрительный зал запускают по звонку, спектакль идет без антракта, смотрится на одном дыхании. Задействовано все пространство: открывается пол, в проёмах стен танцуют герои, поднимаются по канату, есть даже актриса с лапками и хвостиком, настоящая, живая! Зрители, которые сидят на одном уровне со сценой тоже вовлекаются в действие спектакля. Звучит прекрасная музыка, зрители как будто играют на музыкальных инструментах. И кукует кукушка! Актеры играют великолепно! Эффекты созданы реалистично, действительно идет дым, дует ветер и ощущаешь проходящий мимо поезд. Интересный сюжет. Прекрасная сказка для взрослых. Волшебная музыка, красивые танцы, актеры, их костюмы. Посмотрите обязательно, не отказывайте себе в удовольствии, полученные впечатления останутся с Вами надолго!
3
December 28, 2024
Добрый день!Вчера побывала в одном из любимейших своих театров-ШДИ.Видела постановку»Екатерина».Она была представлена в зале»Глобус».Это одно из 4 сценических пространств ,каждое из которых уникально.Поразило все-и шикарные костюмы и хор и сама блестящая игра актеров.Рекомендую сходить и убедиться в этом самим.Огромная благодарность руководству и талантливой труппе театра.Всех благ,дальнейшего процветания и успехов!С Новым Годом!!!
1
March 2
Сегодня, 02.03.25, вместе с подругой побывали в театре Школа Драматического искусства, на спектакле Молитва о Марине.
Вот, ведь какой многогранный театр, от классических спектаклей до моно спектаклей о судьбе великих людей!
Даже не ожидала, что в театре есть такое необычное, под самым куполом, уютное помещение.
Идея и исполнение этого моно спектакля принадлежала Ольге Малининой, ей помогал Антонио Грамши, который украсила необычными звуками прекрасные, лиричные стихи Марины Цветаевой.
Спектакль был построен так, что мы проследил биографию поэтессы от её первых стихов в сборниках "Вечерний альбом" и "Волшебный фонарь" до сборника стихов "После России".
Актриса очень правдиво передала трепетную душу Марины, которая предназначена была для любви, отразив это в пронзительных стихотворениях!
Спасибо большое всему коллективу театра за эту постановку, за этот чудесный вечер, который подарила нам Ольга Малинина.
November 25, 2024
"Черный монах" - один из спектаклей Молодежной программы (руководитель программы - Глеб Черепанов), режиссеры все сплошь молодые - это программа для старта, для дебюта.
Спектакль идет в Тау-зале - это довольно небольшое пространство, в которое непросто попасть - и зрителей организованно ведут по коридорам, лестницам и галереям кажется, в самое сердце театра...
И вот наконец мы в зале, где совершенно отсутствует граница между сценой и зрительской частью. В пространстве условной сцены сразу выделяется оранжерея или застекленный зимний сад... и то, что действие, несомненно, перенесено в наши дни.
Сегодня, кажется, кажется, только ленивый не занимается подобными переносами, и далеко не всегда это идет на пользу делу. Впрочем, здесь как раз тот случай, когда идет. Во-первых, "наши дни" тут условные, это может быть когда угодно примерно в периоде лет сорока-пятидесяти, по-моему. Кроме одежды и элементов мебели никаких явных признаков времени нет, текст Чехова преимущественно сохранен (но объяснимо сокращен). Более того, текст Чехова-автора иногда произносят сами герои. Честно скажу - такое я не люблю. Но тут и этот прием использован очень удачно - одно то, как проигрывается строчка "Коврин просидел с Таней весь вечер" достойно аплодисментов, по-моему :)
Вы, наверное, поняли уже, что я намерена категорически хвалить режиссера - Эдуарда Кашпорова. Никогда бы не поверила, что этот спектакль - дебют, вот правда. Настолько он продуман и выстроен грамотно. Режиссеру удалось всю повесть Чехова уложить в чуть больше часа, и при этом зрители весь час абсолютно погружены в происходящее. И главное - увиденное заставляет обдумывать и обсуждать. Была проделана большая работа - и на этот раз я совершенно серьезно это говорю. Если вы помните Чехова, там главный герой, Андрей Васильич Коврин, ученый, философ, постепенно сходит с ума - шизофрения, надо полагать, - и вестником его болезни является Черный Монах, являющийся герою сначала в роли безмолвной галлюцинации. Так вот очевидно, что Эдуард Кашпоров основательно изучил повесть как с точки зрения литературы, так и с точки зрения медицины. По крайней мере, наблюдать за тем, как галлюцинация из старой легенды постепенно превращается в умного собеседника и советчика, а потом постепенно оказывается намного более реальной, чем его жертва - даже немного жутко.
Отдельно хочется восхищаться продуманностью костюмов, особенно - Черного монаха! Его образ меняется от какого-то собирательного образа монаха (неизвестно, впрочем, какой религии) до вполне реального молодого человека, нашего современника, бунтующего и слегка агрессивного. Художник-постановщик — Елена Ярочкина, художник — Кирилл Саленков.
На самом деле, костюмы всех выразительны и очень отвечают как роли героя, так и его состоянию. Если Таня вначале этакая дачница: шорты-комбинезон/рубашка/сапоги, то при Коврине она переодевается в нежное платье (впрочем, пастельно-зеленый его цвет, кажется, намекает нам о крепкой связи Тани с садом ее отца, с деревней).
Музыка - пять баллов! Неожиданная, но вот прямо очень ))
Свет и видеопроекции очень хороши, очень. При отсутствии задников, кулис и смены декораций - создавали полную иллюзию вот этого всего.
Для нас играли:
Андрей Васильевич Коврин — Максим Маминов
Черный монах — Алексей Славкин
Татьяна Песоцкая — Александра Лахтюхова
Егор Семенович Песоцкий — Николай Гонтар
Честно говоря, я голову себе сломала, пытаясь вспомнить, где же я видела Максима Маминова. Ну и - на Таганке, в мюзикле "Онегин". Однако Максим великолепный драматический артист!
Черный Монах - Алексей Славкин. Он, конечно, шикарно играет галлюцинацию :) Появляется ниоткуда, нарушает все законы земного притяжения, постепенно меняется, превращаясь в постоянного спутника Коврина, пугая его... да и нас немного тоже, надо признать.
Таню исполняет Александра Лахтюхова, одна из ведущих актрис театра. Я Александру видела уже не в одном спектакле, и каждый раз она прекрасна!
Одним словом, я в восторге и вот прямо советую. В Молодежной программе ШДИ еще две постановки по Чехову: "Душечка" и "Моя жизнь", надеюсь попасть на них тоже.
2
January 8
Смотрела " Дивный сон Татьяны" по мотивам " Евгений Онегин". Театр небольшой, поэтому видно было бы хорошо со всех мест. Я заказывала билет онлайн ( не дешовый по стоимости), и мне , как пенсионерке, любезно сделали скидку. Причем, из театра перезвонили и сообщили кодовое слово. Постановка была в духе перфоманса, актеры играли с воодушевлением. Зрители -в основном школьники, хотя , мне кажется, рановато им такое смотреть, и спектакль поздно заканчивался, много ушло после антракта.
February 14
Очень мне понравился этот театр - его архитектура, интерьер зала и сцены, стильные ретро-плакаты, скульптуры.
Посетила сегодня впервые, давали О. Уайлда "Идеальный муж". При обилии театральных условностей, постановка была без банальщины и чувства фальши. Здорово работают как режиссёр, артисты, так и музыканты.
Рекомендую!
March 15
14.03.25 посетили спектакль «Дядюшкин сон» по повести Ф.М. Достоевского в Школе драматического искусства режиссера Глеба Черепанова. Неожиданная современная постановка в стиле комедии с раскрытием вечных ценностей. Действие проходит в маленьком уездном городке Мордасове, куда приезжает пожилой, слабый здоровьем князь К. Большинство женского общества городка пытаются произвести на князя впечатление. Среди них и Мария Александровна Москалева, которая хочет выдать замуж свою дочь Зину. После бесконечных уговоров матери Зина соглашается быть князю утешением на склоне лет. В спектакле много музыкальных, хореографических и композиционных находок режиссера. Очень понравилось исполнение Зиной песни «Звездная страна». Многие жители городка видят разные сны. Сон князя - дядюшкин сон - теряется среди реальности и вымысла больного воображения старика. Хотя князь не помнит, делал ли предложение Зине, плохо помнит что происходило с ним в реальности, он очень трогателен в своей беспомощности. Перед последним поцелуем смерти князь называет всех жителей, с которыми он встретился, прекрасными и красивыми. Любовь к людям все равно побеждает. Спектакль интересен, артисты играют гротескно с юмором и задором. Рекомендую к просмотру.
1
November 5, 2024
Невероятно милый и интересный зал - три яруса, это так необычно и интересно.
Театр очень красивый и постановки всегда с изюминкой - всегда для меня сюрприз.
В коридорах много современных полотен разных авторов.
1
October 13, 2024
Эта загадочная Турандот. То ли сказка , то ли быль .
Но она стала легендой в театральном мире и театры мечтают видеть ее на своих сценах, но очень давно ее не было на московских театральных подмостках . Но театра Школа драматического искусства показал осенью этого года премьерный показа этого спектакля. И сразу это вызвало шквал обсуждений, в тоже время аншлаги в дни показа «Турандот». Зрителей много и иностранных, особенно китайцев. У них свой особый интерес к ней.
Вспомним сказку сказку «Принцесса Турандот» Карло Гоцци , которую он позаимствовал у азербайджанского поэта XII века, писавшего на персидском языке. В 1712 году известный ориенталист Пети де ла Круа издал сборник персидских сказок, где она и была впервые напечатана. Позднее ее можно было встретить в собрании сказок «1001 день» и «Кабинет фей». Именно из этих книг Гоцци брал сюжет для многих своих произведений.
Китайский император Альтоум решает выдать замуж свою дочь — Турандот. О ее красоте ходят легенды, но еще более известна она своим недоверием к сильному полу. Уверенная, что мужчины лживы и неспособны любить по-настоящему, она втайне поклялась никогда не связывать себя узами брака. Но так ли все сложилось ? Мы узнаем , посмотрев спектакль.
Перед началом спектакля выступил сам режиссер Глеб Черепанов, который заявил : «Мы играем в Турандот». И игра началась.
В главной роли – китайской принцессы- играет актриса Людмила Дребнева, которая служит в этом театре с первых дней его существования.
Как и все спектакли театра Школа Драматического искусства , он немного революционен и не соответствует классическим представлениям.
Даже 20-летнюю принцессу играет мудрая и опытная актриса. Что хотел показать и сказать нам режиссер этим. Еще раз подчеркнуть мудрость красавицы Турандот ?
Неожиданно вдруг спектакль прерывается рассуждениями актеров о чем-то личном, воспоминаниями. Как бы говоря нам, что вы смотрите сказку, а вот есть еще и реальная жизнь более прагматичная, но со своими проблемами и заботами.
Спектакль наполнен музыкой, но музыкой советской, немного легкой. Кажется вначале, что она совсем не в тему. Но начинаешь думать и понимаешь, что таким образом режиссер хочет сказку связать с нашим временем. Сказочная линия 18 века перекликается и с нашим временем.
Очень яркие красивые костюмы, они как бы являются особым украшением спектакля.
Музыка, песни , костюмы, актеры становятся единым целым на сцене, сказка представляется не только с красочной стороны, но и с изнаночной.
Конечно, спорная постановка. Да спектакли этого театра никого не оставляют равнодушными. Кто-то начинает возмущаться, кто-то уходит в восторге. Но парадокс, обе стороны снова приходят в театр и жаждут узнать, что сотворили новенькое в театре!.
Посмотрите этот спектакль, но приготовьте себя к неожиданным сюрпризам и спектаклю яркому, необычному, но сказочному и красивому.
3
December 8, 2024
06 12 2024 побывала в Школе Драматического Искусства, находяшейся на одной из исторических улиц Москвы. Смотрела спектакль "Безымянная звезда"в зале "Глобус" с несколькими ярусами по кругу, со сценой, побнимающейся вверх и опускающейся вниз. Спектакль необычный, красивый о внезапно вспыхнувшей любви, но не имеюшей продолжения в силу обстоятельств. Чтобы изменить эти обстоятельства, нужно быть сильной и смелой, чего не хватило главной героине Моне. Спектакль музыкальный, трогательный с актёрами, которые близко играют перед зрителями. Рекомендую посетить данный спектакль, который оставит незабываемые впечатления.
3
March 2
Посетили спектакль "Молитва о Марине". Спасибо Ольге Малининой: прекрасная актёрская игра, глаза-океаны, пронзительное чтение!!! Понравилось музыкальное сопровождение необычными инструментами 👍👍👍 получили истинное удовольствие!!! Рекомендую! Браво
January 1
Очень н равится этот театр, его атмосфера, архитектура и, конечно, его самобытные и очень живые постановки. На новый год смотрела там спектакль "Зимняя феерия", где поёт хор театра. Это просто волшебство, настоящий подарок и момент чистого счастья. Рекомендую от души!
December 8, 2024
Очень необычный формат сцены, похоже на гладиаторскую арену.
Небольшая сцена, окружённая трехярусными по кругу зрительскими местами.
Сцена поднимается и опускается
Актеры очень хорошо подготовлены физически, тренированы и показывают акробатические трюка, практически как профессиональные спортсмены
Игра достойная.
В целом, приятное впечатление
1