Liz Efr
17
88
subscribers
0
subscriptions
2.8 m
views
Для знакомства с театром я выбрала спектакль "Снегурочка". Со Снегурочки Этнографический театр когда-то начинался, но сейчас на его сцене идет новый спектакль, поставленный к 200-летию А.Н. Островского и 150-летю выхода пьесы в свет.
Создатели спектакля бережно отнеслись к авторскому тексту, за что им громадная благодарность. С первой же минуты зрители окунаются в плавное и лиричное течение русской речи. Наверняка я бы получила удовольствие от спектакля даже если бы сидела с закрытыми глазами, но он еще и очень гармонично поставлен. Бело-бежевые цвета костюмов и воздушных декораций, украшения, искусно сплетенные из льняных веревок, весенние венки, яркими пятнами цветущие на сцене - все ласкало глаз. Знакомый сюжет сказки оплетался древними хороводами, народными песнями и языческими праздниками. Действие спектакля сопровождалось наигрышами на редких народных музыкальных инструментах, а этими же инструментами, развешенными по стенам, я только что любовалась в фойе театра. Это были загадочные калюки, гудки, жалейки, рожки, сопели, дудки, варганы, гусли, бубны и барабанки. От одних названий в ушах начинает звучать музыка, выплывающая из тысячелетних глубин.
16 марта 2025 года народному артисту РСФСР Сергею Юрьевичу Юрскому исполнилось бы 90 лет. И как замечательно, что уже на следующий день, на сцене Театра Моссовета, которому Юрский отдал сорок лет своей творческой жизни, сыграл здесь в одиннадцати спектаклях, семь из них поставил сам, причем три – по собственным пьесам, состоялся вечер, посвященный его памяти. В этот вечер в зале театра Моссовета собрались коллеги, друзья и поклонники Сергея Юрского.
Как замечательно, что Театр Моссовета не забывает о творцах, выходивших на его сцену. Как замечательно, что зал этого театра заполнили неравнодушные люди, чтобы отметить 90-летие любимого актера.
Сколько в Москве театров наверное не знает никто. Да, есть знаменитые, которые у всех на слуху, а есть труппы о которых многие даже и не слышали. Даже я, несмотря на то, что постоянно хожу в театры, и кажется должна бы уже побывать во всех, постоянно открываю для себя новые. Вот и на прошедшей неделе у меня случилось открытие: я впервые побывала в театре "Вишневый сад". И удивительно здесь не то, что побывала впервые, а то, что театр находится не где-нибудь в замкадье или в подвале, прячущемся в паутине переулков, а в самом центре Москвы, в двух шагах от метро Сухаревская, в прекрасном современном здании, занимая целых пять этажей. Его лестницы и фойе сверкают тысячами огней, отражающихся в зеркалах. В общем очень красиво. И зрительный зал очень удобный - с любого места прекрасно видно сцену. А сцена это же самое главное в театре, именно на ней случаются чудеса.
Так вот: в этот день на сцене театра "Вишневый сад" показывали спектакль "Почти бродвейская история ("Балаган")". Уже из названия становится понятно, что эта постановка рассказывает о театре, а это моя любимая тема. На таких спектаклях ломается четвертая стена и нам, зрителям, удается хоть чуточку приблизиться к закулисью, подглядеть за репетициями, за скрытым от нас театральным бытом. И, надо сказать, название меня не обмануло. В спектакле, поставленном Натальей Шумилкиной по пьесе Чарльза Мори рассказывается о жизни театра с говорящим названием "Балаган", на сцене которого рождается одновременно три спектакля. Представляете какая при этом возникает путаница? И эта путаница густо замешана на любовных драмах, закулисных скандалах и творческих разборках.
Спектакль "Почти бродвейская история" очень смешной, эмоциональный, динамичный и красивый. Художники Ольга Суслова и Варвара Хмелевская придумали оригинальные декорации и одели актеров в яркие костюмы. А актеры буквально купаются в происходящем на сцене балагане и, кажется, получают от него даже больше удовольствия, чем восторженные зрители.
Рок-н-ролл мюзикл "Девчата" на сцене Театрального центра "На Плющихе"
Я теперь знаю что буду рекомендовать друзьям и знакомым, если они хотят пойти в театр, чтобы отдохнуть и посмотреть веселый, яркий, музыкальный спектакль. Это Рок-н-ролл мюзикл "Девчата", который сейчас показывают на сцене Театрального центра "На Плющихе". В постановке множество великолепных хореографических номеров. Ах, как задорно, красиво, слаженно танцуют актеры мюзикла, океан радости, красоты и любви выплескивается в зал и не оставляет ни одного зрителя равнодушным. Все актрисы, участвующие в спектакле, невероятно красивы, прекрасно поют и великолепно танцуют. А нефтяники! Да от хореографических сцен с ними просто глаз не оторвать. Столько маскулинности, силы, динамики и мужской красоты давненько не приходилось видеть на сцене.
Очень удачно в постановке использовано видео, с его помощью мы то взлетаем под облака, то любуемся северным сиянием, а через минуту обставляем новую квартиру семьи передовиков производства.
В спектакле звучат душевные советские песни. Как только актрисы запевают родные "Хорошие девчата" или "Старый клён", зал сразу же начинает аплодировать и подпевать. А еще в музыкальную ткань мюзикла остроумно вплетены популярные мелодии песни Элвиса Пресли Love Me Tender и песенки Ренато Карозоне о парне-задаваке.
"Цилиндр". Театр "На Трубной"
Сейчас другие времена и другие фильмы, но при советах трудно было найти в стране человека, который не видел бы "Брак по-итальянски" или "Вчера, сегодня, завтра", снятые по пьесам Эдуардо Де Филиппо, итальянского драматурга, актера и режиссера. В Италии он известен настолько, что когда говорят Эдуардо, то каждому понятно о ком идет речь. И вот в театре "На Трубной" премьера: Дмитрий Астрахан поставил спектакль "Цилиндр" по одноименной пьесе Эдуардо. Невероятно интересно смотреть этот спектакль не зная или забыв содержание. Сюжет разворачивается с силой сжатой пружины и абсолютно невозможно догадаться, что нас ждет в следующей картине, нереально предугадать развитие событий и чем в результате закончится вся эта история. Сначала кажется, что мы попали на легкую комедию, комедия оборачивается фарсом и, в результате, спектакль заканчивается как драма. Продажная любовь, нищета и изощренный обман подаются в спектакле так изящно, что нет повода поморщиться даже самому строгому пуританину. Наивное мошенничество неопытных плутов, легкая ирония, непринужденный юмор создают на сцене итальянскую атмосферу и делают спектакль искрящимся как шампанское.
Сценограф Андрей Климов выстроил на сцене прекрасную неаполитанскую нищету, которая не вызывает отчаяния, столь нехарактерного для жителей этого солнечного города. Потрескавшиеся фрески, развешенное на веревках белье, колченогая мебель воссозданы на сцене почти с нежностью и уж точно с любовью.
Как всегда, великолепны актеры театра "На Трубной". Анастасия Акатова в роли Риты кокетливо меняя свой наряд, моментально превращается из неопытной проститутки в верную жену, а Родион Вьюшин в роли Родольфо, проживает в спектакле сложную метаморфозу от хладного трупа к ожившему и любящему мужу, не без колебаний готового продать свою жену, за сумму от которой невозможно отказаться. Пара авантюристов, изобретателей аферы, Агостино (Вадим Колганов) и Беттина (Татьяна Циренина) похожи на невезучих Арлекина и Коломбину, вся махинация которых рушится после как богач (Александр Мохов) вместо того, чтобы потребовать свои деньги назад, повышает и повышает ставку.
Дело происходит в Неаполе - южном городе, где вся жизнь разворачивается на виду у соседей. В спектакле "Цилиндр" неаполитанцы (актеры театра), принимают активное участие в действии. Они не осуждают главных героев, не завидуют им, а подбадривают, восхищаются и сопереживают. И, конечно же, в спектакле много музыки, конечно же неаполитанской.
Рисовать маслом оказывается очень легко. Правда для этого необходимо присутствие несколько составляющих: правильное место, хорошее настроение и опытный преподаватель. Мы все это получили в Художественной мастерской Ирины Пчельниковой. Занятие проходило в Галерее Аэропорт, что в двух шагах от одноименного метро. Нам выдали холсты, кисти, краски и еще всяческие необходимые примочки. Ирина кратко объяснила нам основные принципы масляной живописи и понеслось!
Задание было дано одно на всех: маки в вазе и вишни на столе. Без опыта даже не понятно было с чего начать. Но "доброе начало полдела откачало". Дело закипело. Ирина объясняла и демонстрировала каждый этап работы на своем холсте. Мы узнали как создавать фон, как вырисовывать на нем заготовки для будущих цветов и фруктов. Вот не поверите, но это были просто неровные пятна. Затем прочертили прямо по краске очертания вазы, из пятен потихоньку сформировали вишни и маки. С самого начала меня мучил вопрос как мы будем вырисовывать лепестки. Но что значит правильно пользоваться существующими технологиями, не надо изобретать велосипед - буквально два движения и опа: появился первый лепесток, за ним второй, и на холстах расцвели прекрасные маки.
Во время занятия Ирина постоянно следила за процессом, подходила к каждому из нас, что-то советовала, где-то подправляла. Очень интересно было не просто рисовать, а смотреть, как это получается на соседних мольбертах: можно было поучиться на чужих ошибках или воспользоваться удачными находками. Через два часа моя картина была уже готова. Вообще-то на занятие отводится три часа, но лучшее враг хорошего: важно во время остановиться. Я запаковала свою картину в самодельный картонный футляр, и, прижимая к сердцу, повезла домой.
Редко когда удается так приятно проводить время во внутренней гармонии с собой и окружающим миром - просто полноценный дзен.
Если вы хотите научиться чему-то новому, и в результате получить очень неплохую картину маслом, нарисованную собственными руками, приходите в Художественную мастерскую Ирины Пчельниковой. Я уверена, что вам здесь понравится.
Этот аттракцион предназначен прежде всего для детей, но и взрослые с азартом разгадывали загадки Бабы-яги и рубили головы Горыныча.
Очень образный разговор о сказках. Угощали чаем
Из всех коломенских музеев этот мне понравился больше всего. Очень интересный мастер класс провели нам прекрасные актеры. Интересный сюжет действа, забавный паровоз привозил тесто, чай и прочее. Сами сделали печатные пряники. Пока пряники пеклись, учились распознавать ароматы специй и пили чай с пряниками. Еще в этом музее есть прекрасный макет средневековой Коломны
Никогда раньше не была на трамвайной экскурсии. Интересно и познавательно. Очаровательная экскурсовод рассказала очень много о Коломне и о трамваях.
Соляной амбар интересен и детям и взрослы. Много информации о добыче соли и солеварении. На мастер классе толкли в ступках розовую соль и унесли ее в мешочках. Угощались вкусными булочками