Елена Шмырева
10
6
subscribers
0
subscriptions
731.5K
views
Была на инфо-туре в музее, что дало возможность беглого осмотра части экспонатов (всего в экспозиции на сегодняшний день) 24 жилища. Но совсем не так обычно проходят лекции-экскурсии в музее. Каждое жилище — отдельная история о народе, живущем в таком доме.
Жилища неуловимо схожи своим убранством, ведь все они принадлежат кочевым народам. И неважно, кочевники ли это Севера или жители жаркой Африки. Что мы, оседлые горожане, знаем о быте и обычаях этих народов? Пожалуй только то, что они без труда смогут выжить там, где нам будет не просто некомфортно, но и жизненно опасно. Основную миссию Музей видит в том, чтобы сделать далеких людей близкими, а чужие культуры понятными.
Замечательные проект, который ведут люди, истинно преданные своему делу. Экскурсоводы здесь не случайные люди, за их плечами не только теоретические знания, но и собственный опыт этнографических экспедиций. И ведущих безумно интересно слушать. Их рассказы открывают новый мир, заставляют пересмотреть шаблонные представления, ломают стереотипы, дополняют знания в области этнографии, истории, религии.
Музей больше ориентирован на детей, но и взрослым в нем будет интересно. Я была когда-то в трех жилищах: хижине масаи, бедуинском шатре и цаатанском чуме. Инфо-тур дал возможность побывать еще и в чукотской яранге. Наверняка еще вернусь, чтобы заглянуть в саамскую вежу, цыганский шатер, ханскую юрту, да и про религии интересно услышать в такой самобытной атмосфере.
Интерьеры используют натуральные материалы: шкуры, войлок, мех. Традиционный образ жизни кочевников предполагал сидение на полу, разведение огня прямо в жилище. Это то, что следует учитывать посетителям, об этом предупреждают в аннотациях к экскурсиям. Аллергическая реакция на шерсть и запахи, невозможность долго сидеть без стула — моменты, которые делают посещение для некоторых затруднительным. У меня таких проблем не наблюдается, с удовольствием провела время, примерила чукотские головные уборы, погладила олений мех на чукотских торбосах (зимних сапогах), поудивлялась ровности ручных швов на меховой одежде, покричала чайкой во время исполнения экскурсоводом национального чукотского танца.
В чёрной-чёрной комнате у чёрного-чёрного стола женщина в чёрном-чёрном платье по красному телефону выясняет рецепт варки настоящего чёрного кофе. Женщину зовут Лаура. А рядом в почти таком же чёрном платье в инвалидном кресле сидит ее мать донья Адела.
Так начинается спектакль в Театр Вернадского13 по пьесе Хуана Хосе Алонсо Миньяна.
Ну, как? Вам страшно?
Мне было смешно. А патамушта это черная комедия. Подобный жанр не причисляю к любимым и посещаю не часто.
Первый раз прониклась черным юмором при просмотре фильма "Мышьяк и старые кружева". В рамках повторных просмотров зарубежных фильмов смотрела в клубе "Красные текстильщики". Вы понимаете, как давно это было, если здания клуба давно уже нет на Якиманской набережной. Но вот воспоминания о том, как не могла удержаться от смеха, при просмотре той криминальной комедии, живут до сих пор.
И спектакль "Вам цианистый калий с молоком или без?" напомнил мне старый фильм. Собственной реакцией на происходящее на сцене тоже.
Нагромождение нелепостей, включая нелепых фарсовых героев, их совершенно несерьезное отношение к происходящему, экзальтированный смех, дурацкие поступки. Доведение истории до финала с его развязкой из серии "не рой другому яму!"
Тут будет и планирование убийства (именно для этого и надо узнать рецепт приготовления хорошего кофе), и мечты о дальнем паломничестве к могиле Лурдской Богоматери, и неожиданный визит племянника Энрике с его невестой Мартой, и знакомство этой невесты с сексуальным маньяком, терроризирующем весь город, и путаница с чемоданами, и много странных ситуаций, которые чаще всего заканчиваются не поддаваясь стандартной логике.
Уже после просмотра, прочитала в отзывах, что кому-то "не зашло". И у меня бывает, что подобные сюжеты не заходят, но конкретно эта постановка пролетела на отлично.
Фарсово сыгранная история, с внезапными раскатами грозы и дедушкиного кашля, выключающимся светом, детективом-предсказателем с лупой и отмычками, умственно отсталой племянницей, читающей Кафку, трупами и чашечками кофе.
Была очень довольна таким досугом.
Ходила на концерт в Оранжерее от RedEvents "Времена года. Вивальди и Рихтер" в исполнении HighTime Orchestra.
За окнами был зимний дождливый вечер, без той драмы вьюги, которая разыгрывается в первой части «Зимы» Вивальди, а в самой оранжерее атмосфера больше всего соответствовала второй части этого концерта, с его ощущением покоя и теплого огня. Только музыка уносила в иные сезонные отрезки. Перед нами промелькнула и Весна с ее радостью пробуждения природы, и жаркое Лето с пением птиц и яростными грозами, и обильная Осень с праздником урожая и охотой, и финальная Зима, та самая, с ледяным ветром и жарким камином.
Музыка, написанная триста лет назад, трогает и волнует. Вивальди гениально смог найти мелодическое воплощение для времен года. Мне кажется, что он вдохновлялся художественными образами творившего за полтора века до него Питера Брейгеля Старшего, именно его картины возникают в моем воображении, при прослушивании музыки Вивальди. А чтобы эти картины возникли, необходимо эту музыку слышать, и в этом мне помог камерный оркестр HighTime Orchestra.
Это был чудесный вечер.
Мне нравятся небольшие камерные залы. Они дают полное погружение в происходящее. Смотрела спектакль "Иуда" от театра Многоточие. Спектакль сильный и интересный. Иуда, страдающий раздвоением личности, описан в повести Андреева, и Эдгард Арутюнов, исполняющему эту роль, отлично удалось это передать. Поиск одобрения своих поступков, ложь, лесть и угодничество, зависть и всплески злобы, грубые скабрезные вопросы к Марии Магдалине ( Лили Журавлева), и настоящая боль утраты, текущие слезы, после казни - всё это уживается в одном человеке, два глаза которого, так разно смотрят на мир. Происходит предательство Иуды. Предательство предсказанное, о котором Иисус заранее знает, но не меньшим предательством является бездействие его учеников. И ты, сидя в зале, ощущаешь себя одним из той толпы, которая не встала на защиту своего учителя. Слова "психологический театр" в отношении театра Многоточие более чем реальны
От здания и интерьеров только положительные впечатления, а вот от концерта, увиденного на сцене, неоднозначные.
Возможно, если бы я читала роман Нила Геймана «Песочный человек», сюжетная линия концерта-феерии "Повелитель снов" Театра Аргентинского танго «El Tango de Plata» мне была бы более понятна. Незнакомому с произведением зрителю, такому как мне, истории, рассказываемые ведущим Котом или Морфеем, в роли которого выступал Артур Мовсесян, казались высокопарным бредом. В речах было что-то о любви, страсти, демонах, а на сцене появлялись исполнители, которые по замыслу авторов должны были стать иллюстрацией образов. Далеко не все совпадали с присваиваемыми им именами, некоторые не вызывали вопросов, но некоторые выглядели неудачными героями любительского карнавала. Мирили с эти странным конферансом зажигательная музыка и номера звездных исполнителей танго.
Ощущался разный уровень подготовки выступающих. Как позже объяснили организаторы, Театр Аргентинского танго "El Tango de Plata" неотделим от студии танца. И наиболее подготовленные студийцы могут принять участие в подобных представлениях. В рамках темы «повелитель снов» оправдывалась сомнамбулическая заторможенность пар, проходивших фоном к раскованным, демонстрирующим свое мастерство солистам.
Художественные руководители театра Олеся Лоренс и Александр Матюнин не боятся экспериментов, и мы видим, как не только мастера танго, но танцоры с балетной подготовкой отлично вливаются в танцевальную историю, расширяя и дополняя тему.
В бессловесные танцевальные выступления прекрасно вписались вокальные номера Алексея Парфенова, Лауреата международных конкурсов , солиста театра оперетты, международного гастрольного проекта мюзикла «Анна Каренина».
И невозможно было не оценить высокий класс исполнения номеров Александром Манясевым и Ульяной Манясевой. Легкость, виртуозность и свобода. Знание, что исполнитель живет в танце, что танец — это часть его души.
Концерт проходил в здании Дома Ученых. Особняк, капитально перестроенный в начале 20 века архитектором Анатолием Гунстом для вдовы крупного русского промышленника И. Н. Коншина, с элементами стиля модерн и сегодня внутри роскошен и прекрасен. Увидеть его интерьеры — дополнительный бонус к представлению.
Тёмный дождливый ноябрьский вечер, а я прусь на перекладных с расчётом от Яндекс.Карт доехать за 1 час 16 минут в Театр Иллюзии Сцена на Перовской. Ещё и электричка на центральных диаметрах задерживается. Шагаю по незнакомой с бегущими ручьями дороге от ж/д станции Новогиреево к театру с мыслями, что тебя понесло в такую даль, ведь и возвращаться ещё придётся...
Но, загрузив мокрый зонт и влажное пальто в гардероб, меняю градус восприятия действительности. А тут уютно, в фойе играет музыка. Дуэт из фортепиано и скрипки развлекает зрителей народными мелодиями.
А уж когда началось действие гоголевской Женитьбы! Яркое по образам и костюмам, наполненное музыкальными вставками и зажигательными танцами. Ну, и бог с ним, что Подколесин сбежал из под венца. Агафья Тихоновна внушала столько оптимизма, что было понятно, что для неё это не трагедия, а так... опыты по подбору женихов. Хочется отметить актерский ансамбль. Каждый на своём месте, каждый ярок, но не старается переиграть партнёров. Замечательное прочтение Гоголя.
Вечер удался. И позднее возвращение прошло совершенно незаметно, перелистывала фоточки, сделанные на спектакле, и пересматривала видеофрагменты.
Хочется вернуться в это теплое место вновь.
Пьеса ирландского автора Джона Синга "Ирландский герой - гордость Запада" полна черного юмора. Хохот рядом с отрытой могилой. Кажется, какое уж тут веселье, но автор выстраивает диалоги и события так, что невозможно не улыбнуться.
Режиссер пермского театра Пермский театр «У Моста» Сергей Федотов не забывает о репутации театра, как "самого мистического", и подпускает в действие скрип дверей и половиц, саморазгорающийся камин, выползающий из щелей туман.
Персонажи больше похожи на экзальтированных пациентов психлечебницы, чем на деревенских жителей небольшой деревушки у моря. В их жизни столь мало развлечений, что похороны - вариант отличного досуга. Простоватый парень Кристофер Мехоин, затюканный отцом, посмел поднять на отца лопату. И не только поднять, но и опустить на голову. Мучимый страхом за содеянное, он пускается в бега, и судьба приводит его в маленькую таверну довольно далеко от родных мест. Местные жители не ужасаются такому поведению, а видят в этом доблесть и героизм. Кристофер сам начинает гордиться своим поступком. Ничего так сюжетик? И совсем в хеллоуинском духе: мертвец воскресает и начинает преследовать всех, чтобы отыскать сына и отомстить за собственную недосмерть.
Читаешь написанное - чистый бред, но он так забавно поставлен. И есть в постановке не только откровенная издевка и язвительность, но и флёр любви и разочарований, несбывшихся надежд, и ясная мысль о том, как важно, чтобы в тебя верили. Вера окружающих в неординарность, смелость и отчаянность делают из трусоватого Кристи уверенного в своих силах человека. Уверенного настолько, что ему хватает сил не только победить в местных спортивных состязаниях, но и дать отпор внезапно появившемуся отцу. И отец признает главенство неожиданно возмужавшего сына. Местные же разочарованы тем, что какой-то лгунишка ввел их в заблуждение. Сын и отец уходят, оставляя жителей деревушки трезветь или пьянеть в повседневной рутине их жизни.
Но зритель, несмотря на кажущийся не позитивный финал, уходит из театра со светлыми чувствами. Вот такой феномен черного юмора Джона Синга в постановке театра «У Моста».
Большое красивое здание, хотя экскурсовод рассказывал, что внутри не все так радужно для сотрудников. Слишком небольшие гримерные для артистов, но для зрителей огромный зал, снабженный креслами с системой синхронного перевода. Смотрела спектакль "На закате". Запомнила из анонса словечко "реминисценции". Действительно, действие относило к воспоминаниям об уже виденных сюжетах из других пьес и постановок. Но поговорить о вечном языком театра - можно простить повторы. Порадовало, что зал был полон. Это прекрасно, когда публика знает и любит свой театр
Классическое здание, масштабные постановки. Несколько спорный "Гамлет" и крепкий академичный "Бег". Лучше брать билеты заранее или рассчитывать на невыкупленные брони перед самым началом представления . За неделю до представления мест мало и они в бельэтаже, из которого видно хуже, чем из партера, если ты не сидишь в первом ряду. Места в крайней ложе партера перед началом спектакля "Бег" удалось приобрести по волшебной цене 100 рублей, но это счастливая случайность, на которую лучше не рассчитывать
Прекрасное расположение. Отличное соотношение цена- качество. Небольшой уютный хостел в двух минутах от пешеходной улицы Баумана. Рядом со спальным местом есть все необходимое: розетка, лампочка, полочка, внизу ящик для чемодана и вещей, имеются индивидуальные закрывающиеся шкафчики для хранения ценных вещей. Главное, чтобы соседи приятные попались, не оповещающие громким голосом по телефону собеседника о своих заботах, когда другие еще не проснулись, а в ответ на замечания бросающиеся в нецензурное отстаивание своих прав. Но за 7 дней пребывания только одна особа была такой ( и ругалась не со мной, но было неприятно слушать перепалку). А в общей столовой было приятно услышать советы от не первый день живущих, где поблизости самые удачные места для перекуса, и на какие достопримечательности стоит обратить внимание.