Svobodnoye Prostranstvo
Directions
Площадь Карла Маркса
53 m
Customer traffic and business hours
12:00Closed
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
Similar places nearby
764 reviews
January 19
Спектакли очень разношерстные. Есть вопросики к костюмам, иногда к режессуре. Недавно посетили Бременских, трубадура играл Григорьев, неплохо, но он выглядел как отец принцессы, простите, староват для нее. Принцесса была одета в стиле японской школьницы аниме (ну или хентай) - гольфы, юбка в клетку, черные волосы каре и очки в черной оправе. Возможно режиссер хотел нас шокировать?! У короля, роль которого играл актер драмматического амплуа совершенно не подходящий на эту роль) был охранник, который был одет в костюм мускулов, голову слона, шорты карго с рынка и такие штуки на руках, впечатление, что плетки не хватало для садо мазо образа. У вас что костюмер озабочен? Это мюзикл, но они посредственно пели под плюс. Принцесса кое как вытянула спектакль, спасибо ей.
Сегодня были на Ромео и Джульетте, постановка великолепна, высокий уровень. Но снова тут Григорьев в штанах-карго (вы фетишисты?) и кожанке, как будто его вырезали из Бременских и вставили сюда вместе с гитарой. А его любимая была одета как пират из детского спектакля, хотя пела хорошо. Но даже это не затмило великолепную игру молодых актеров - Ромео, Джульетта, Тибальт, Бенволио и отца Джульетты с кормилицей. Правда кормилице костюмеры сделали огромную комичную накладную попу, зачем?? Разве это комедия. Это просто безвкусно. При этом костюм Ромео был произведением искусства… что за качели?!
5
2
April 28
Как и в любом провинциальном театре есть свои плюсы и минусы в репертуаре, в актерской игре, в режиссерской работе.
«Утиная охота» Александра Вампилова в постановке режиссера Виктории Печерниковой. Для просмотра классики, а именно классики шестидесятников обязательно нужно готовиться. Этот спектакль ни легкая комедия, ни развлечение, а тяжелая драма гибели человеческой души. Александр Вампилов создал свою пьесу в период застоя, когда закончилась оттепель, и наступило время возвращения культа личности Сталина и жизни людей под «бубен» и «гимны» партийности. Пьеса автобиографична и в виде социальной жизни автора и в виде внутреннего «Я». Она известна всему миру, про нее писала «Вашингтон пост», переведена на 20 языков мира и поставлена практически во всех театрах всех уголков мира. Конечно же, в свое время подвергалась жесточайшей критике и цензуре. И впервые увидела свет в Молдавском театре на молдавском языке и в Рижском театре русской драмы в Латвии. Перейдем непосредственно к постановке.
Я очень люблю, когда фильм или спектакль начинается с конца и когда ты сидишь в напряжении и ловишь каждое слово диалога, упустив которое можно потерять смысл понимания произведения. Так у Тарантино, но Квентин любит вытаскивать наружу свое ирландскую «безбашенность» с элементами итальянского происхождения, а «Утиная охота» все-таки классика советской эпохи. Началась с конца…
Образ Виктора Зилова, показанный артистом Валентиным Тюриным, на мой взгляд детально раскрывает «живого» человека той эпохи. Это своеобразный Раскольников со своим «Тварь ли я дрожащая или право имею…». Но для себя я увидела Андрея Арсеньевича Тарковского. Кто интересовался его автобиографией, его произведениями, воспоминаниями о нем, документальными фильмами соплеменников и сына, я думаю должен меня понять. Тарковский, как и Вампилов был шестидесятником. Его отношения с женщинами примерно такие же как у Зилова, бунтарь он такой же, нравы похожие, религиозность идентична. А любовь к природе такая же заоблачная с полным единением человеческой души.
Образ жены Зилова Галины в исполнении Елены Симоновой я думаю раскрыт полностью. Артистка точно показала эту женщину. Меня поражает насколько она не понимает своего мужа и пытается жить «правильно» как принято в обществе того времени. Это все раскрывается во время застолья по случаю новоселья, когда из ее уст звучит ключевая фраза: «Дичь будет из магазина. Он ни одной утки убить не может…». Галина даже не понимает – для чего мужу охота…постоянно думает и погружена в свои чувства и правильность своей профессии - учителя. Хотя Зилов ее любит и хочет отмотать время на шесть лет назад, даже венчаться…Но, увы церкви стали планетариями. И непонимание между супругами ничем не убрать.
Ключевого персонажа в постановке – официанта Диму сыграл Андрей Григорьев. Данный образ более точно раскрывается в конце спектакля. Только тогда понимаешь, что это «власть», «государство», с которым Зилов пока сосуществует. Ключевое слово – пока. Это понятно по их поездкам на охоту – один «природолюб», другой – «палач».
Мальчик, Кузаков, Саяпин, Ирина, Валерия, Кушак, Верочка – эти образы достаточно точно раскрыты актерами Театра. Им отдельное спасибо. Особенно Виктории Саленковой и Ольге Чибисовой.
Но хочется снова вернуться к Виктору Зилову, а точнее к «зиловщине». Такое понятие ввел Валентин Распутин и объяснил его, как социальная болезнь, неизлечимый недуг духа. Это амбивалентность с протестным поведением.
Наверное, я хотела бы увидеть в конце пьесы самоубийство героя, так было бы правильно. Но героя оставили в живых и драматург и режиссер. Пусть живет и мучается, примеряя, как и все - маски общества… Как жил и мучался сам Александр Вампилов, пока его жизнь трагически не оборвалась на той самой любимой природе в 34 года.
Огромное спасибо Валентину Тюрину! Огромный талант и труд! Жаль, что в живую очень сложно поймать актера и выразить свое восхищение его игрой.
Девочки 20 лет, не хватайте билеты на данный спектакль только из соображений, что там красивые актеры! Читайте и готовьтесь!
Женщины пенсионного возраста, имейте дань уважения к труду артистов, постойте со всеми зрителями и поаплодируйте, а не сбегайте как крысы!
И еще люди, ведите себя культурно, особенно в гардеробе! Не забывайте – вы в храме культуры – ТЕАТРЕ!
P. S. Театр «Свободное пространство», хочется дождаться от Вас постановки пьесы «Старший сын» Александра Вампилова.
February 16
Мой любимый театр нашего города – это не просто место, это алтарь искусства, где души актеров, словно божественные свечи, возжигают пламя эмоций в сердцах зрителей. Актерский состав великолепен! Каждый лицедей – виртуоз, дирижирующий гаммой чувств, от игривого пианиссимо до громогласного фортиссимо страсти. Постановки прекрасны и не оставляют равнодушными, они – живописные полотна, сотканные из света, тени и гения режиссера.
Самый любимый цикл – это спектакли во дворе, повествующие о несгибаемом духе жителей, прошедших сквозь горнило Великой Отечественной войны.
5
1