Театр Гоголя , были на спектакле " Игроки. Иллюзии" . Понравилась постановка спектакля.
Действие происходит на протяжении одного дня в трактире провинциального города. В трактир заселяется Ихарев карточный игрок т шулер, недавно выигравшего восемьдесят тысяч.
Спектакль- комедия Гоголя , показывает, что вечно под боком отыщется плут, " который тебя переплутует"
Очень понравилась игра актеров, пластичные, гармоничные в своей игре. Актеры проживали жизнь своих героев.
Браво! Спасибо!👏👏
Сходила на премьеру – «Записки сумасшедшего». Это второй спектакль молодого режиссера Арины Бессергеневой, осуществленный в рамках лаборатории «Гоголь. 215» И он как будто стал продолжением первого её спектакля – "Шинель". Снова тема «маленького человека» - офисного клерка, без денег и социального статуса.
Поприщин, как и Акакий Акакиевич, - классический гоголевский "маленький человек", униженный и оскорбленный обществом. Я бы сказала, это ключевая тема в творчестве Гоголя. А "Записки сумасшедшего" - кульминация в описании одиночества, непонимания, неуверенности, страданий "маленького человека". Здесь чувства доведены до высшей точки – полного безумия!
Арина Бессергенева поставила спектакль живо, смело и свежо! Смотреть было увлекательно и интересно. Действие пролетело не просто на одном дыхание, а на одном очень коротком вдохе. Внимание зрителя все 1,5 часа надёжно приковано к происходящему.
Повествование перенесено в наши дни. Департамент сменился офисом, и Поприщев уже не чинит перья, а точит карандаши.
Сатирически показаны офисные будни с современными тимбилдингами - созданием видимости атмосферы любви и взаимопонимания. И домашние вечера. Герой после работы переключает телевизор с канала на канал, смотря в одну точку. И единственный совместный досуг с мамой - просмотр сериала "Дикая Роза".
Я кстати тоже в детстве смотрела. И эти кадры с музыкальной заставкой вызвали приятную носиальгию.
Много интересных, эффектных сценических решений!
Глубокая и проникновенная сцена, когда Попришев буквально стискивался между двух стен, повторяя, что он "ничто". Это физическое воплощение внутреннего ощущения отчаяние, безвыходности, собственной никчемночти, пустоты.
В споре о том, что важнее любовь или деньги, актеры вступают в диалог со зрительным залом.
В спектакле есть даже рэп. И заразительная песня "тебе повезло, ты не такой как всеее, ты работаешь в офисеее". (Кстати, не знаете, как можно уже это выключить?)
Жанр трагикомедии полностью оправдан - при всей трагичности истории было смешно. Я получила удовольствие от просмотра.
Зал комфортный, персонал вежлив и учтив. Классический спектакль с одним небольшим нюансом : великолепная игра артистов и тексты, в которые вслушиваешься, боясь пропустить хоть одно слово
Была впервые в данном театре на спектакле в большом зале (есть еще малый зал), поразила сцена- ооочень глубокая, прям конца не видно. Сидела в амфитеатре, видно все хорошо, единственное - меленькое пространство между рядами, колени упирались, сидишь боком. В буфете вкусное кофе.
Смотрели спектакль Други игрищ и забав по рассказам Василия Макаровича Шукшина, тронул до самой глубины души, замечательная игра актёров. Спектакль идёт буквально рядом со зрителями, создаётся впечатление участия в действии. Однозначно нужно обязательно посмотреть
Красивый атмосферный театр, удобная локация. Зал разделен на партер и амфитеатр, ещё есть бал коны. И скажу честно места в амфитеатре это просто пытка. Очень узкие проходы между предыдущим и следующими рядами, коленями упираешься в спинку впереди сидящего, под конец первого акта мы с мужем уже не знали как пристроить свои ноги, уже происходящее на сцене интересует мало от того что ты испытываешь жутчайший дискомфорт. Не стали оставаться на второе действо ТК высидеть на таких местах просто не выносимо. Поэтому билеты брать лучше в партер.
Сходил в театр на Дорожные истории. Очень понравилось всем советую! Актёры хоть и молодые, но играют хорошо. Буду стараться смотреть весь репертуар данного театра.
Замечательный театр им. Гоголя. Была на спектакле "Разбойники" - очень понравилось. Артисты выкладывались по полной. Очень эмоциональный и необычный спектакль.
Театр со столетней историей. Вырос из любительского в профессиональный. Спектакли с переосм ыслением классических произведений. А если принять, что театр не боится ставить, например, постановки о фантастике? А если театр знакомит с внутренней жизнью и историей за кулисами? Всем рекомендую сходить на Дорожные истории. Замечательная выпечка... Одним словом, рекомендую всем.
8 октября 2024 года мы провели вечер по приглашению в театре имени Николая Васильевича Гоголя, открывшем свой 100-ый сезон.
"Дядюшкин сон" – повесть Ф.М. Достоевского, созданная и опубликованная писателем после творческого перерыва в 1859 году, накануне грядущих преобразований в Российской истории. Мы остановились на этих фактах, потому что разделяем взгляд режиссера-постановщика Александра Марина на проблематику произведения,она "соотносится с сегодняшним днём, совпадая по смыслу и по времени"... добавим: женская тема, взимотношения в семье – это вечные темы.
Городок Мордасов и Мария Александровна Москаленко – мать взрослой дочери – типичные для русского общества. Главная героиня борется за свое влияние на дочь и на мордасовское общество,муж – это необходимый фон, он давно в зависимости...
Мы считаем, что Народная Артистка отлично справилась с ролью, именно она влияла на восприятие происходящего на сцене. Огромное спасибо Елене Яковлевой за её талант и мастерство!
Было бы несправедливо оставить без внимания Заслуженного артиста А.Марина, оперативно заменившего в роли Князя Гаврилы выбывшего А.Семчева. Спектакль не потерял от замены, а некоторые мезансцены, реплики были абсолютно оригинальными и по смыслу, и по интонации.
Нам очень понравился Андрей Андреев – исполнитель двух ролей без слов. Его Афанасий Матвеевич был не жалким, а скорее смешным и обаятельным. Юлия Максютина – роль второго плана, но сыграна так, что запомнилась по одному коротенькому монологу.
К находкам постановщика позволим себе отнести сначала непонятное вступление с участием массовки, затем употребление лексики, не существовавшей в повести Достоевского. Но всё было уместно, не раздражало. Зрители рукоплескали, смеялись.
От всей души благодарим творческий коллектив за доставленное удовольствие от встречи с нетленной классикой .
"Городской досуг с пользой".
Отзыв 10.10.2024г.
Виртуозный спектакль ,,Игроки,, Современная постановка, смотришь на одном дыхании. Вне всех времён. Обворожительная игра Ирины Гриневой и Александра Семчева, и всей труппы. Браво! Обязательно посмотрю ещё раз.
Но и приятная неожиданность. Наконец сделали хорошие кресла в зрительном зале и оформили стильно по- театральному балкон. Теперь равновесие: прекрасная сцена и удобный для зрителей зал. Театр начинается с вешалки, но продолжается в зрительном зале!
6 июня 2024 года на Малой сцене Театра Гоголя посмотрела спектакль Нос к носу: Гоголь/Пушкин», приуроченного к 215-летию Николая Васильевича Гоголя и 225-летию Александра Сергеевича Пушкина.
Это замечательный спектакль , лёгкий, музыкально- танцевальный.
Представление построено на мифах и реальных фактах из жизни двух великих писателей.
Пушкина блистательно исполнил великолепный Павел Комаров, Гоголя - Антон Лызо, неотразимая ведущая вечера - Софья Ковалева. Представление сопровождала живая музыка - группы "Гоголь-моголь".
Было весело и интересно,жаль что спектакль,как и день рождение,только раз в году.
Браво артистам, браво театру 👋👋👋
Очень культурное место. Ходил туда на спектакль "Портрет Дориана Грея" — восхитительная фантасмагория с великолепной игрой актëров. Рекомендую к посещению!
Были на спектакле «доктор знает все» - отличная игра актеров, но сейчас не об этом. Сам театр ничего, тройка за амфитеатр - сидеть невозможно!!!!! Хочется просто встать и стоять… а билеты по 2000😒 такое ощущение что кресла сейчас упадут вперед (вот такой у них угол) спинка кресла острый угол… сидишь как на унитазе😞 колени хочется положить на зрителя впереди. Душно, просто ужас. Были люди, которые не выдержали и ушли
Были на спектакле «Он, она и Чехов». Это не постановка данного театра, а аренда сцены. Спектакль так себе... Как я поняла, все идут на Пегову. По самому театру : очень неудобно сидеть (ноги упираются в впередистоящее сиденье). Спектакль шел 1.5 часа, еле досидели из-за такого неудобства. 2 действия не выдержали бы... В туалетах мало кабинок, очередь в женский туалет пришлось отстоять минут 20 перед началом спектакля.
Не типичный театр.
Все спектакли с изюминкой и совершенно не классическое прочтение.
Некоторые спектакли с психоделикой.
Я смотрела:
Игроки - 9 из 10 - невероятно красивый спектакль, смотрится тяжеловато, так как актеры передали смысл великолепно.
Портрет Дориан Грея - 9 из 10 - просто космическое световое шоу, игра актеров просто переворачивает внутренний мир. Обязательно нужно знать роман до просмотра спектакля - иначе совершенно не поймете.
Дядюшкин сон - 10 из 10 - идеальный спектакль для всех - смешной и бесподобный.
Я в восторге!!!! Брала билеты в бронзовом секторе и не прогадала. Видео отлично, слышно тоже замечательно. Из минусов, так это то что ряды друг к другу слишком близко расположены. Не очень удобно взрослому человеку.
Получила билет в подарок и посетила этот прекрасный театр!
Расположение удобное от метро, легко дойти и найти. Внутри театр просторный. Идобные сидения, хорошое освящение, видимость сцены.
Был спектакль "Игроки.Илюзия"
Игра актёров поразила, я осталась довольна. Ещё и вынесла для себя уроки и выводы.
Сп ектакль "Портрет Дориана Грея" на основной сцене Театра Гоголя сложный, современный, очень зрелищный. Впечатляет и оригинальная работа с видеопроекциями и оптическими иллюзиями, и современная хореография, и гармоничная пластика актеров, и символизм декоаций и костюмов, и оригинальные режиссерские решения Константина Мишина. Почти два часа без антракта смотрели на одном дыхании. Все действие происходит в сопровождении живой музыки - саксофон и ударные определяют тональность каждого действия на сцене.
Убрала звезду потому что не понравились контроллеры на входе и досмоторщик сумок (одна говорит показывайте билеты, в этот же момент другой кричит СУМКУ СЮДААА КЛАДЕМ И ПРОХОДИМ) Вообще теряешься от децибелов интонации, будто сейчас в автозак пересадят и не понимаешь, что в итоге делать Показывать билет или сумку...
И очень странная работа кассира в буфете. Тоже громкая. СЮДА ПРОХОДИМ, ЧТО СТОИМ, ЧЕГО ЖДЕМ?!
Спектакль "Гроза" прекрасен. То как пускали туман, включали тревожную музыку, танец с головой собаки, идеально подобранная актриса на роль Катерины - на нее смотришь и сразу понятно "Катя, Катенька".
Имитация шумной улицы(когда актеры хаотично двигались на сцене по своим делам - прям погружаешься в спектакль - здорово. Красиво "танцевала" ткань платья главной героини Катерины (измена с фотографом)
Последняя сцена, где Катерина с ним прощается 10из10. Здесь у меня накатилась слеза.
Посмотрела премьерный спектакль "Шинель" по одноименной повести Гоголя. Постановка молодого режиссера Арины Бессергеневой. В ее основе эскиз, подготовленный для лаборатории «Гоголь. 215» (совместный конкурсный проект театра, ГИТИСа и Гнесинки) и ставший одним из его победителей.
То, что Арина решила отойти от шаблонов и удивить публику, ясно уже по составу актеров. Так, главную роль Акакия Акакиевича Башмачкина в разных составах играют Марк Вдовин и Андрей Кондратьев. Напомню, что Николай Васильевич описывает героя своей пьесы так: «бедный чиновник лет пятидесяти, низенький, рябоватый, рыжеватый, подслеповатый человек с лысиной на лбу, морщинами на щеках и серым лицом, робкий, тихий, безобидный».
Молодые красавцы Марк (рост 190 см) и Андрей Кондратьев (188 см) под это описание никак не подходят. На пресс-показе, который я посмотрела, главную роль играл Марк. Его партнерами по спектаклю стали Андрей Злобин, Кирилл Малов, Денис Лукин и Рита Крон.
Удивительного в новом спектакле немало и помимо актерского состава. Арина решила перенести сюжет гоголевского произведения в настоящее время. Действие происходит в современном офисе, где сотрудники изо дня в день ведут однообразную работу с бумагами, напоминающую конвейер.
Но дело тут не в месте, а в отношении человека к своим обязанностям. Термин «день сурка», когда каждый день проходит по одному и тому же сценарию, можно применить к разным сферам. Каждый эпизод спектакля соотносится с реалиями наших дней, отражая то, о чем говорил Николай Васильевич. Мы видим, насколько общество не любит тех, кто стремится выделиться, как одна покупка может привлечь внимание окружающих, как пропадают друзья, когда нужна помощь, каким незначительным может быть на деле очень значительное лицо.
Главная мысль спектакля – люди боятся перемен, потому что они сопряжены с неопределенностью, потерей зоны комфорта и страхом неудачи. Но жизнь без ярких красок, когда забываешь о себе и своих интересах, скучна и монотонна. Получив шинель, Акакий Акакиевич оживает, расправляет плечи, становится уверенным в себе. Жаль, что осознание того, что жить нужно в свое удовольствие, а не пытаться кому-то угодить, приходит к нему так поздно.
Очень интересной в спектакле является игра света и цвета. Постановка построена на трех основных цветах: черном, белом и красном. Красный сначала присутствует в мелких деталях – степлер и ручка на столе клерков, красные ножки у стремянки, помада на губах единственной девушки, задействованной в пьесе.
Первое объемное яркое пятно – мастерская портного Петровича. С помощью цвета авторы спектакля показывают зрителям насколько ярким в жизни Акакия Акакиевича было решение заглянуть в пошивочную.
Апогей красного в постановке сама шинель. Как писал Гоголь, Башмачкин встречает шинель, как приятную подругу жизни, которая согласилась с ним проходить вместе жизненную дорогу.
В начале спектакля голос за кадром называет Акакия Акакиевича особью, отставшей от стаи, направляющейся на водопой. В мире животных отставать нельзя: отстанешь – погибнешь. Сработает ли это правило с современным офисным клерком, решившим изменить свою жизнь, или появится свет в конце тоннеля зритель узнает в конце спектакля.
Сходила на спектакль «Портрет Дориана Грея» в театр им. Гоголя. Это смелая и необычная постановка с использованием интересных световых решений. Много музыки и диалогов. А в роли молодого Дориана – хрупкая Мария Лисовская. И это было очень точно! Понравились молодые талантливые актёры, как здорово видеть молодёжь на сцене. Спасибо режиссёру и актёрам, я осталась под впечатлением.
Театр понравился, как впрочем и сам спектакль. Просторное фойе.
В зале сохранился дух времён, обстановка настраивает на спокойный просмотр.
Рекомендую.
Отличный театр. Атмосферно, эффектно, антуражно. Просторный холл, довольно шустрый гардероб, буфет (не из дешёвых).
Спектакль (Игроки. Иллюзия) произвёл не меньшее впечатление: немножко мистики, немножко драмы, толика морали. Сюжет понятен, действо на сцене приковывает внимание на протяжении всего спектакля.
Посетить сие место точно стоит, но берите деньги🤷♂️
01.02 была на спектакле "Когда пришла к тебе любовь". Великолепная постановка! И.Костолевский читает рассказ Ю.Казакова в сопровождении ансамбля "Солисты Москвы" под управлением Ю.Башмета. БРАВО!!!
Была вчера на новой постановке игроки… очень необычно, красивая игра света, современная постановка, сильная игра актеров, мощный звук! Необычно. Но те, кто любит классику- трудно воспринимать такую постановку. Конец лучше, чем начало, эмоций масса!
Смотрели постановку К.Ковбаса на малой сцене "Призраки Марса" по мотивам произведений Р.Бредбери. Браво!!! Эмоционально, динамично. Захватывает. Спасибо!!!
Получили массу не передаваемых впечатлений. Прекрасная постановка,уютный зал. Актеры великолепные . В антракте можно пройтись по фойе, приобрести что нужно.
16.07.24г, посетила театр им. Гоголя, Посмотрела спектакль «Гроза. В спектакле сочетание классики и современности. Игра всех актеров особенно главных героинь Любови Константиновой, Илья Антоненко и Ольги Науменко безупречна! Персонал вежлив, зал и кресла удобные, недалеко от метро🙏
Отличное место со своей историей, гардероб устроен несколько хаотично, что мешает людям самоорганизоваться в очереди, у других театрах такого не встречал. Зал старенький, но уютненький. Безалкогольные напитки в бутылках почему-то дают не из холодильника (хотя, может быть мне не повезло). Про репертуар писать не буду, у всех вкусы разные.
Ходили на «Игроки.Иллюзия», хуже спектакля давно не видела. Отвратительная работа со светом и декорациями, актеры моментами хоть и стараются, но постановке этот никак не помогает. Весь спектакль «из ниоткуда в никуда». Видимо специально сделали без антракта, однако люди все равно уходили на протяжение всей постановки.
Очень гнетущее впечатление оставляется и сам театр, максимально странное оформление фойе, все какое-то безжизненное. Никому не советую, если не хотите испортить себе вечер.
Смотрела гастрольный спектакль театра "У моста" из Перми. Спектакль замечательный, зал отличный и очень удобные места, всё везде видно. А вот гардероб ужасающий, после спектакля была настоящая давка, все хлынули в гардероб, а зал в тот день был полный. Как можно не предусмотреть подобные ситуации, непонятно. Из приятных моментов следует отметить очень приветливый персонал и удобные шкафчики с ключами, в которых можно оставить большие сумки тем, кто пришел сразу с работы. Такого пока не встретила больше ни а одном театре. А спектакль "Мачеха Саманишвили" вызывает жгучее желание поехать в Грузию в Кутаиси. Для тех, кто любит классический (не авангардный) театр рекомендую познакомиться.
Грандиозный спектакль «Гроза. Искушение». Другого эпитета подобрать не могу. Все причастные выложились на все 100, и это ощущается. Отдельно хочу отметить игру Анны Александер (Чёрная Барынька, «внутренний голос» главной героини Екатерины)
Хочу высказать восхищение актерам. Пригласили на спектакль друзья буквально за 4 часа до мероприятия. Раздумывал идти или нет. Пошел и совершенно не пожалел. Спектакль очень понравился всем коллегам. Тема - актуальная, несмотря на давность произведения (спойлерить не буду). Финал удивил. На протяжении спектакля вывод напрашивался у меня сам собой. А нет. Все совершенно не так, чему я был рад.
Игра актеров на 5+. Оформление сцены - замысловатое, но узнаваемое. Очень впечатлил задний план. Отдельно хочу высказать восхищение звуком. Как в кинотеатрах - звук вокруг, что очень удивило и порадовало. Слышно отлично (достаточная громкость, чисто без помех), поскольку актеры используют микрофоны. Я впервые был в этом театре и получил только положительные эмоции. Однозначно всем рекомендую и театр, и спектакль.
Первый раз с детьми посетили спектакль Гоголя « Руми- защитник Вселенной».
Интересный сюжет, красивые костюмы, актуальная тема.
Мы довольны, рекомендую!
Театр в стиле лофт, камерный и уютный. В зале комфортное расстояние между креслами, но обращу внимание на то, что там прохладно. Смотрела спектакль «Гроза.Искушаение»-очень понравился, оба акта пролетели незаметно. Интересные авторские интерпретации, внимание к деталям и метафорические образы-все это делает постановку уникальной и интересной
Театр довольно приличный, хоть и старый,-ему 99 лет, уютный. Девочки встречают приветливо, приятный , улыбающийся администратор. Спектакль- фентези- интересный. Актеры исполняют свои роли профессионально. Смотреть очень приятно.
Кресла очень не удобные. 50% люди пенсионного. Всё налегают на алкоголь. Итог трое уползли.
А актеры молодцы. Правда пение у них до тошноты. Главное, чтобы не пели)))
Все пьесы разные. От плохих (которые не советую посещать), до хороших (оставляющие приятное впечатление на долго).
Пожелание: убрать алкоголь. Неприятно смотреть на подвипивших пенсионеров, забывающих о приличиях после выпитого.
Были на премьере спектакля Старший Сын с Александром Самойленко в главной роле. Полный восторг! Это тот спектакль,который будет нужен всегда!!! Настоящий русский театр.,который любит зритель.
Спектакль Пермского театра "У моста" Головлевы. Очень интересная постановка. Зал полон. Доброжелательная обстановка. Интерьер интересный, не совсем обычный. Зал не очень большой, но удобный. Видно хорошо со всех мест. Красивый , деревянный потолок. Персонал очень приветливый. Холл украшают картины и фото актеров.
Смотрела замечательный спектакль" Дядюшкин сон" .
В главной роли Алёна Яковлева. Красавица, очень хорошая актриса ! Смотреть на нее одно удовольствие !
Оценка относится к спектаклю "Портрет Дориана Грея". Ушли, не дождавшись даже антракта. Невыносимо вычурно и при этом скучно! Идея "разделить" образ главного героя очень хороша, хоть и не нова (вспомним "Волшебную лампу Алладина"), но осуществлена столь нелепо и необъяснимо с точки зрения смысла этого приёма в этом спектакле, что потерялась минут через 15 от начала спектакля. С какой целью одним из нескольких Дорианов Греев, одновременно находящихся на сцене, оказалась женщина, за гранью моего понимания. Тем более, что актриса игрой не порадовала, как, впрочем, и многие другие.
Театр отличный. Современный ремонт сочетается с раритетными элементами декора. По размеру небольшой и уютный. На первом этаже большой зал, на втором малый зал. В малом зале проход на места осуществляется через сцену, что мне показалось необычным. Актеры выступают на расстоянии вытянутой руки и это завораживает.
В первой части Зои клубного зала н очень удобно сидеть, так как спинки сидений высокий, подьем небольшой - те кто с невысоким ростом палится в затылок и край кресла. Очень душно в зрительном от зале.
Удобная локация. Вежливый персонал. Стильное и атмосферное помещение. Красивый потолок на втором этаже. Смотрели Шекспира "Сон в летнюю ночь". Интересная постановка Антона Яковлева на современный лад. Великолепная игра актеров. Замечательный спектакль. Очень рекомендую к просмотру. Получили удовольствие.