Были на концерте балета Игоря Моисеева. Зал понравился - просторный, светлый, приятно в нем находиться. Хороший обзор, звук и свет! Персонал внимательный, дружелюбный. Туалеты чистые!!! Добираться более чем удобно - вышел из метро и здание ровно перед тобой (в непогоду огромный плюс).
Мой любимый концертнвй зал!!
Все очень правильно и грамотно создано. Свет, звук, места в зале. Это основная сцена ансамбоя им. И. Моисеева. Который также является фаворитом
Отличное место для любителей классической музыки. В минуте от метро, есть кафе с вкусными сладостями и отличным кофе. Зал большой, с хорошей акустикой. Видно и замечательно слышно с любого места. Сиденья удобные и в антракте есть где прогуляться и сделать отличные фотографии.
Одним из самых ярких и интересных событий моего января стало посещение концерта "Про движение" творческого объединения «Притяжение», основателем и художественным руководителем которого является великолепный скрипач Даниил Коган в Московской филармонии. Концерт стал настоящим местом притяжения искусств: академической музыки, хореографии, театра, перфоманса, живописи, анимации. На концерте "Про движение" зрители смогли взглянуть на академическую музыку под другим углом и убедиться, что её - музыку можно не только слушать, но и смотреть. Это уж точно не про лёгкие эмоции!
"Про движение" - это про движение музыкантов по сцене и уровень импровизации, когда артистам не ставят никаких условий и ограничений, когда они находятся в состоянии полной свободы. Только представьте: тишина, темнота, начинают звучать первые ноты и выходить на сцену музыканты, наигрывая на ходу сюиту «Баталия» Генриха фон Бибера, чем приводят зрителей в недоумение, оцепенение и немой вопрос: "А что, так можно было?"... Во время исполнения музыканты ходили по сцене, по зрительному залу, топали, хлопали,имитировали звуки пушечных выстрелов,соединяли мелодии народных песен. Все это походило на инструментальный театр. Мы же привыкли видеть на сцене сидящих или стоящих "на одном месте" музыкантов, а тут постоянное передвижение и взаимодействие исполнителей друг с другом - ЗДОРОВО!
Следующее произведение, а так же взрыв мозга и разрыв шаблонов это, конечно исполнение сочинения американского композитора Джоржа Крама "Ночь четырёх лун". Что творилось на сцене! Эффектные движения смычка или пальцев по клавиатуре, невероятные магические звуки флейты, виолончели, банджо, экзотические ударные. Чего стоят тибетские молитвенные камни... А этот нереальный вокал Элени-Лидии Стамеллу! Музыканты постепенно то покидали сцену, и играли вне зала, то возвращались на сцену. Всё действо сопровождалось лунной, космической анимацией и текстом на экране. Невероятные эмоции: легкий шок сменялся трансом, транс восторгом... или наоборот. Только ради такого исполнения стоит посетить этот концерт! - ПРОСТО НЕРЕАЛЬНО!!!
Следующим произведением, выводящим из предыдущего состояния прозвучал, Первый скрипичный концерт В. А. Моцарта,
вполне себе в традициях классицизма, но конечно же в рамках заявленного концерта, с исполнительской свободой, импровизацией, передвижениями и взаимодействием музыкантов друг с другом - ЯРКО, СИЛЬНО, МОЩНО!
Конечно, не обойтись без танца. Хореографическая поэма "Вальс" М. Равеля для двух фортепиано сопровождалась прекрасным хореографическим номером. Великолепная пластика движений танцоров дополнила виртуозную игру музыкантов. - "ПРЕКРАСНО!"
И, наконец, завершающим номером интереснейшего и мощнейшего, по своей энергетике, концерта прозвучал Октет для струнных Д. Энеску, в котором музыканты играют стоя, наизусть, перемещаясь во время игры, вступая в различные ансамбли бруг с другом. Очень интересно наблюдать за эмоциями самих исполнителей. Они разные, постоянно меняющиеся, ярко выраженные. Особенно хочется отметить Марию Зайцеву (виолончель), Даниила Когана (скрипка) и Романа Викулова (скрипка), который не смотря на отслоившийся волос на смычке продолжил играть, улыбаясь, как "ни в чем не бывало". - ВЕЛИКОЛЕПНО!
Спасибо за прекрасный концерт, великолепное исполнение, непередаваемые эмоции и ощущения чего то нового, необычного! Просто " Браво!!!
Отдельно хочется отметить место проведения концерта - концертный зал имени П. И. Чайковского. Он, конечно, монументально красив и прекрасен. Такой глубокой музыкальной чаши я ещё не видела! Очень помогает настроиться на процесс!
Завели традицию приходить сюда с д очерью перед Новым годом)) вдохновляться, отдыхать душой, созерцать прекрасное! Каждый раз попадаем в сказку! Благодарю за возможность переживать эти чувства!
Осторожно! *** работают с тел. 8-495-445-95-41. Покупала билет с сайта зала Чайковского 29 ноября 2024 на Грига, би лет был последним. Только его оплатила, позвонили и сказали, что билета не будет- вернём деньги. Деньги не возвращены, звонила несколько раз, отвечают: то через 3 дня после оплаты, потом через 10 дней, потом после прохождения мероприятия, потом -передаём в бухгалтерию для оформления возврата, а 24 декабря-пишите обращение письменно для рассмотрения возврата. Чек на почту мне пришёл от NBS Buty"n"RUS
С удовольствием хожу на концерты в зал им. Чайковского!
Очень комфортные кресла, видно сцену с любого места!
Всегда замечательные программы, созданные с большой любовью и уважением к композиторам, слушателям.
Превосходная транспортная доступность, что тоже немаловажно!
Самый любимый зал столицы!!
Ходили 2 апреля на концерт «Виртуозов Москвы». Дирижировал В.Спиваков, солировала А.Аглатова (бесподобное сопрано). Впечатление - волшебство на сцене. Очень люблю этот зал с прекрасной акустикой, великолепными исполнителями, отличным репертуаром. Рекомендую всем: ходите, слушайте классическую музыку, получайте заряд положительных эмоций
Замечательные концертный зал с хороше й акустикой. Выступают прекрасные музыканты, солисты, оркестры. Есть маленький, уютный Камерный зал филармонии.
И несколько лет уже в залах и в гардеробах работают молодые сотрудники, что позволяет быстро сдать и получить верхнюю одежду, разобраться с местами в залах.
Храм музыки! Мне здесь нравится все - зал с замечательной акустикой и удобным расположением мест, вежливая администрация, доступные по цене билеты и абонементы (не сглазить бы), но, самое главное, сами концерты с высоким уровнем исполнения произведений.Согласна с Борисом Березовским, что это это один из самых лучших концертных залов по атмосфере и энергетике. В этом сезоне у меня всего девять абонементов - это мало.
Посетила Новогодний концерт лауреатов конкурса имени СВ.Рох манинова.
Прекрасный концертный зал был в честь предстоящих праздников сверкал новогодними огнями.
Хорошая акустика и видимость сцены добавила положительных эмоций от концерта.
Расположение зала очень удобное, для гостей столицы данный критерий актуален (рядом станция метро.Маяковская).
Кроме этого, в одном здании находится очень атмосферное кафе "Чайковский", в котором подают вкусный кофе и десерты.
Выбирайте концерты на свой вкус и наслаждайтесь музыкой!
В Зал Чайковского всегда приятно прийти. Концерт, который можно назвать спектаклем, конечно, понравился, хот я он еще не вполне отработан. Возможно, если такая форма останется, его, надеюсь, будут совершенствовать.
Очень люблю приходить в этот концертный зал . Всегда интересные программы. Встреча с любимыми музыкантами ! Персонал очень заботлив и внимателен, всегда спокойно реагирует на все вопросы и просьбы.
Концертный зал, это не просто комфортная среда, а действие которого происходит в этом пространстве. Я посещали выступление " Берёзки" И это для меня высшая оценка исполения и культуры танца.
Хотелось познакомиться с Концертным залом имени Чайковского. Увидеть интерьер, почувствуйте его акустику. Увиденное впечатляет! Величественный, классическая лепнина, зрительские места расположены амфитеатром. Попали на интересную программу "Про движение" от творческого объединения «Притяжение». Музыканты передвигались во время исполнения и даже выходили в зал к зрителям! Очень необычно. Сыну-подростку понравилось.
Часто посещаю этот концертный зал, как основную, сцену, так и камерную (очень интересные выступления пианистов!). Только в последнее время портят настроение уличные "музыканты" на Триумфальной. Нельзя ли запретить им "выступления" на время концертов в КЗЧ?
Зал хорошо отремонтирован, ухожен. Что плохо - небольшое фойе, в котором толпятся все слушатели - и партер, и амфитеатр. В БЗК все же комфортнее и свободнее. Что хорошо: очень хорошие концерты, звучные имена исполнителей. Прекрасный репертуар. Здесь бы отдала первенство именно этому залу. (Ну и симпатичные кафешки- ресторанчики в нижнем фойе. Уютно и вкусно! И без очередей).
Прекрасный зал, со всех мест и вид но и слышно хорошо. Дают концерты выдающиеся исполнители. Недавно была на концерте Бориса Березовского, получила большое удовольствие.
Прекрасное место для получения культурного удовольствия! Зрительский кресла в зале удобно расположены, видно с любого места, акустика зала достойная. Сидеть удобно, есть возможность сходить в кафетерий на этажах… Достойное место!
Отличное место, комфортно, цены на любой кошелек, если смотреть Моисеева или Березку, то прекрасно и во 2-ом амфитеатре, в жару кондиционировано, в буфет попасть можно, есть оплата картой! Любим это место и всем рекомендуем!
Отличное место, посещаем постоянно. Наслаждаемся разной музыкой.
Очень удобное расположение. Все рядом. Внутри большие холлы. Удобно сделаны гардеробные на каждом этаже, нет толпы.
В антракте можно перекусить - работает много мини баров.
Посетителей сейчас не так много, как было раньше. Но люди ходят и это радует.
Рекомендую к посещению
Концерт в зале Чайковского к 100-летию со дня рождения Татьяны Николаевой.
26 апреля 2024 года в Концертном зале имени Чайковского произошло поистине эпохальное событие. В честь 100-летия со дня рождения выдающейся пианистки, педагога и композитора Татьяны Николаевой были исполнены все Двадцать четыре прелюдии и фуги, соч. 87 Дмитрия Шостаковича. Татьяна Николаева была первой исполнительницей этого цикла. Премьера состоялась в декабре 1952 года, но тогда они были поделены на два вечера: цикл впервые прозвучал в Ленинграде 23 и 28 декабря.
Шостакович задумал создание цикла, охватывающего все тональности, как продолжение фантастической традиции, заложенной Бахом в "Хорошо темперированном клавире". И одновременно этот цикл стал данью памяти Иоганна Себастьяна Баха.
В цикле есть и трагедийность, и юмор, и лирика, и гротеск, широко представлены лады, встречающиеся в русской музыке - духовной и народной.
Автор словно оценивает пройденный им жизненный путь, заостряя внимание на самом дорогом и органичном. Он соизмеряет свое творчество с ценностями народного искусства, национальной классики и мировых музыкальных традиций, взятых в их высшем выражении - в искусстве Баха.
Не знаю, исполнялись ли когда-нибудь все Двадцать четыре прелюдии и фуги Дмитрия Шостаковича за один вечер, но это было сильно! Мне никогда не приходилось погружаться в прослушивание музыки Шостаковича на три с половиной часа. Да, это было утомительно, далеко не все меломаны досидели до финала, но оставшиеся чувствовали себя победителями. Надо придумать какой-нибудь почетный знак и вручать его слушателям в особых случаях, подобных этому.
Но настоящими героями вечера были исполнители: Александр Ключко, Арсений Тарасевич-Николаев, Сергей Давыдченко, Энджел Вонг, Юрий Фаворин и Алексей Мельников.
Честно говоря, я не ожидала, что все они выйдут на финальные поклоны. Ждать три часа, чтобы выйти на сцену и получить букет... Какое же уважение было проявлено исполнителями к творчеству Дмитрия Шостаковича, к памяти Татьяны Николаевой, а главное к слушателям пришедшим в этот вечер в Концертный зал имени Петра Ильича Чайковского!
Знаковое место.
Из своей комнаты в коммунальной квартире писатель М. Булгаков видел внешний купол концертного зала им. Чайковского, который впоследствии и описал в своем романе "Мастер и Маргарита".
29.12.2023 г. имела удовольствие посетить это место и послушать великолепны й ГАБСО им. П.И.Чайковского дирижёр Владимир Федосеев. Сложилось все: программа "Очарование вальса", новогодний интерьер,прекрасная акустика зала,видно сцену с любого места,доступность цены. Грамотно подобран репертуар концерта. Чудесный дирижер,оркестр,который любит и уважает зрителя.Не было свободных мест. Выступления музыкантов на Бис. Все подкупало и сложилось в этот вечер.Благодарю организаторов за доставленное впечатление и удовольствие.
Люблю зал Чайковского за удобство, красоту, акустику, удачное расположение, а главное за разнообразные концерты, предлагаемые меломанам самых разных уровней подготовки от малышей, до музыкальных зубров. А какие здесь образовательные программы! Вот недавно на одной из них я и побывала.
Цикл «Вещь в себе» придуман Ярославом Тимофеевым: каждый раз берется один из музыкальных шедевров, его устройство разбирается до мельчайших квантов, а затем оно звучит в исполнении знаменитых оркестров и дирижеров.
Ярослав Тимофеев ведет рассказ непринужденно, демонстрируя прекрасное чувство юмора и глубокое знание предмета.
На этот раз встреча была посвящена творчеству Белы Бартока, а конкретно его "Музыке для струнных, ударных и челесты".
Порывшись в памяти, я поняла, что пожалуй никогда и не слышала произведения Бартока в зале, в живом исполнении. Ярослав Тимофеев в начале своей лекции подтвердил мое подозрение, что Бартока исполняют крайне редко. А зря: я была абсолютно очарована его "Музыкой", но сначала о лекции.
Я с удивлением узнала, что Барток буквально поверял алгеброй гармонию, мыслил математическими формулами и рядами Фибоначчи, а геометрия его музыкальных построений из Евклидовой перерастала в геометрию Лобачевского. Но главное это все отнюдь не шло в разрез с музыкальным результатом.
Ярослав Тимофеев сопровождал свой рассказ интереснейшими проекциями, демонстрирующими своеобразную рассадку музыкантов, исполняющих "Музыку для струнных, ударных и челесты", сложную схему первой части, пример партитуры, потрясший меня своей сложностью и запутанностью. Как я поняла, никто в мире не исполняет "Музыку для струнных, ударных и челесты" со всеми ритмическими требованиями композитора, при том, что это самое часто исполняемое его произведение.
А потом зазвучала музыка Белы Бартока в исполнении Государственного академического симфонического оркестра России имени Е. Ф. Светланова, дирижировал Фёдор Леднёв.
С первых прозвучавших тактов Музыка Бартока захватила и заворожила зал.
Медленная суровая фуга первой части, во второй сменилась более активным аллегро, а часть третья, Адажио мольто, богатая отголосками народных наигрышей, перенесла нас в задумчивый пейзаж венгерских равнин.
Четвертая часть, Финал, Мольто модерато у Бартока не приводит к классической развязке. Проблема лишь совершает очередной виток спирали в вечном поиске смысла жизни.
Барток не называет свое произведение симфонией, он гордо именует его "Музыкой", подчеркивая новизну и философскую глубину своего детища.
Вечер цикла "Вещь в себе" уже был кажется шестым, и, как жаль, что я легкомысленно прогуляла первые пять. Впредь постараюсь не пропускать интереснейшие лекции Ярослава Тимофеева и концерты, их сопровождающие.
Хорошая площадка, бывают интересные концерты и программы, видно и слышно практически везде хорошо, кроме партера, где не лучший звук и возможны проблемы обзора. Очень удобная система онлайн продажи билетов и прохода по ним, и гардероб, и буфет и прочие удобства вполне на уровне, всё удобно. Много мест и попасть не проблема, удобное месторасположение, вменяемая расценка. Если нашли что-то интересное для себя, идите и не раздумывайте! Правда размер кресел для очень крупных будет неудобен, но стандартный концерт вполне по силам будет и им
Огорчило изменение программы, но в целом, конечно все замечательно. Те плая дружеская обстновка, зал хором напевал все великие песни маэстро. Мне повезло, я росна на его песнях. Если о зале, то очень люблю здесь бывать, внимательный, вежливый персонал, видно со всех зон, кресла удобные, уютная атмосфера. Программа концерта 100 лет Булата Окуджавы «Заезжий музыкант» прошла на одном дыхании. Спасибо организаторам.
Отличный концертный зал! Акустика такая, что слышно будет и на балконе. Билеты к онечно не самые дешёвые, особенно на знаменитых артистов, таких как Мацуев и Башмет, но оно того стоит. Очень удобная локация , рядом с метро Маяковская. В кафе филармонии цены не совсем гуманные, но всё идут туда чтобы послушать прекрасную музыку, а не кушать. Контингент в основном люди за 45, но и последнее время много молодёжи. Мы посещаем филармонию стабильно раз в квартал, духовно наполняемся на следующий квартал. Концертный зал им. Чайковского категорически рекомендую к посещению!
Зал удобно расположен, репертуар выше всяких похвал, но вот купить программку за бе зналичный расчёт невозможно! Стоимость этой печатной продукции на сегодняшний концерт составила 700 (семьсот)!!! рублей, но терминала для оплаты нет! Каменный век какой-то! Ребята, 21 век, ау! Товарищ администратор, вы застряли где-то в далеком прошлом!
Очень понравился концерт в зале им.Чайковского. Отличный интерьер, праздничная атмосфера. Выше всяких похвал концерт Государственного Симфонического оркестра под управлением дирижёра Рыбалко. Браво!
Музыка это всегда прекрасно! А хорошая музыка,в хорошем исполнении ,при хорошей аккустике прекрасна вдвойне. Зал великолепный . Получила массу впечатлений и удовольствия от музыки и исполнения на бис. Браво.
Лет так шесть назад мы сюда тоже ходили с дочкой и слушали Дюжева снежную Королева но сказка девятого числа января нам не понравилось потому что сказка была очень жестокая какая-то и не подлятливая для детей для маленьких 5 лет а музыка Чуковского в конце Нам очень понравилось